动画电影《白牙》定档6月14日全国公映1905电影网讯 由曾获第86届奥斯卡金像奖最佳动画短片导演亚历山大·埃斯皮加雷斯执导，根据同名小说改编的高品质动画电影《白牙》定档6月14日全国公映，同时影片发布了定档海报及预告片。影片讲述一匹名叫白牙的幼狼生于荒野，跟随妈妈闯入了人类世界饱尝冷暖，最终听从内心的声音，回归自然的故事。影片曾获第31届欧洲电影节最佳动画片奖提名，第21届上海国际电影节金爵奖最佳动画片奖提名，2018汉堡电影节米歇尔奖提名，2018好莱坞音乐传媒奖最佳配乐提名，更是多次入围各大电影节，享有良好的声誉，影片在法国公映后更是好评如潮。百年经典畅销小说改编 小白牙即将开启大冒险 海报以雪地为背景，从雪地反射阳光能看的出这是雪后初晴的清晨，在这样的时节树枝上深蓝色蓝莓显得极为显眼，瑟瑟发抖的小白牙卧趴在雪地上蜷成一团，嘴里衔着一枝蓝莓却没有吃掉。整张海报有着油画般的质感，元素不多却又意境深远，大面积的留白引人无限遐想。《白牙》作为一部法国影片即将登陆中国院线，也成为了中法文化交流的一个纽带预告片中小白牙跟随着母亲奔跑在草地上，阳光透过树梢洒在身上，光影变幻使得整个画面显得十分精致，小白牙形象看起来十分可爱和呆萌，而长大的白牙更是自由的奔跑到山顶，一声嚎叫更是让白牙显得野性十足。 中法文化交流周开幕 《白牙》成为活动亮点正值中法两国友好建交55周年之际，《白牙》作为一部法国佳片即将登陆中国院线，也成为了中法文化交流的一个纽带。5月17日“手绘法兰西”中法艺术教育交流周在北京举行，活动将持续两周左右。据工作人员介绍，系列主题活动包含展览，艺术教育论坛，创作分享会，创意工作坊，戏剧表演等内容，重点强调中法艺术教育之间的交流。在中法文化周期间，以电影《白牙》为主题，邀请留法艺术家何情带领小朋友们一起进行手绘工作坊；资深儿童戏剧教育家托雅用绘本朗读结合戏剧表演的方式，带领小朋友走进白牙的世界，从中法文化视角共同为孩子解读《白牙》故事中的爱与成长。 电影《白牙》将于6月14日全国公映。

1905电影网专稿 法国时间5月21日，第72届戛纳国际电影节迎来第7天，主竞赛单元赛程正式过半，目前《银幕》场刊评分最高的影片还是阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》，华语片《南方车站的聚会》则以2.7分位居第三名。今日首映的两部主竞赛影片皆出自戛纳老面孔：《年轻的阿迈德》由达内兄弟执导，这是他们第八次入围主竞赛；伊莎贝尔·于佩尔则以主演新片《弗兰琪》再度冲击最佳女演员奖，但两部影片在放映后媒体反响都不大，反倒是昆汀·塔伦蒂诺的一封信在场外掀起了波澜。昆汀·塔伦蒂诺于佩尔一个人硬撑全片？戛纳电影节的“毒瘤”又来了。可以说，没有于佩尔的戛纳，好像总是少了点什么。即便她已经拿过两座戛纳电影节最佳女演员的奖杯，评审也很有可能不会让她三登宝座，但是她还是雷打不动地与世界各地的导演们合作，然后一年一度地按时赴约。《弗兰琪》剧照这部电影可以看做导演对法国电影导演侯麦的致敬，请来的帕斯卡尔·格雷戈里也是侯麦导演长期合作的演员。但是侯麦电影可以说是画龙画虎难画骨，虽然吃饭、散步、抽烟、聊天等戏份都可以拍出来，但是要像侯麦那样有一个扎实的剧本将男男女女们的情感支撑，也是对编剧和导演的极大考验。现在呈现出来的效果，可以说是靠着于阿姨一个人硬撑。虽然是惯常表演的刻薄女人，但是也依旧能显现出她塑造角色千人千面的能力。从讲台词的方式到表情，都与过往的角色有所区别。但戛纳太熟悉于佩尔了，请她带着电影，将更多新导演引入到这座电影圣殿，恐怕才是福茂内心的小算盘吧。达内兄弟三封金棕榈无望？戛纳电影节的另一“毒瘤”也来了，比利时导演达内兄弟凭借《罗塞塔》《孩子》荣登“双金棕榈俱乐部”后，他们的电影魅力一直呈现直线下滑趋势，《两天一夜》《无名女孩》就接连遭遇差评。他们在创作上似乎已经进入定格状态，自成体系的美学风格反复不变，拍摄方法也都是千篇一律的套路。《年轻的阿迈德》还是一部达内兄弟“模仿”达内兄弟的影片，故事讲述一位比利时小男孩成为极端宗教分子，试图谋杀他的女老师，在多次失败后，他在一场事故中突然悔悟到自己的过错。《年轻的阿迈德》海报达内兄弟的“拿手好菜”是手持跟拍纪实性风格，但看多了也会产生审美疲劳，小男孩和达内兄弟以往电影里的主角一样还是在不断游走，游走在道德和犯罪的边缘，游走在无因与无解之间。这回聚焦的宗教问题是他们以往没有碰触过的题材，但没有任何突破口，对单一人物和单一事件的持续客观展示没有如《罗塞塔》或《单车少年》那样剖开人物内心层面，影片没有建立起男孩成为极端分子的过程，而是直接进入状态，浮于表面，缺乏深度。达内兄弟要想三封金棕榈，难度应该是非常大了。插曲：昆汀写信呼吁防剧透！昆汀新片《好莱坞往事》将在明日登场亮相，影片由小李和皮特主演，万众期待，今天他却突发一封亲笔签名信，希望明天首映过后，观众不要透露剧情：“我爱电影，你们爱电影。这是一趟初次探寻一个故事的旅程。能在戛纳与电影节的观众分享《好莱坞往事》让我感到无比激动，演员和剧组成员极其努力地创作这个原创故事。我仅要求大家看完片后不要透露任何信息，以免之后观众无法以同样方式来体验这部电影。”昆汀呼吁“不要剧透”的签名信《好莱坞往事》在5月22日戛纳首映后，距离7月26日全球上映还有2个月时间，昆汀非常在意剧透，这回写公开信似乎也是在效仿之前罗素兄弟在《复联4》上映前的做法，看来这部长达近3个小时的影片也会有不少令人意想不到的猛料？ 图文/1905电影网戛纳报道组

《绝杀慕尼黑》将于6月13日在中国内地上映1905电影网讯 电影《绝杀慕尼黑》将于6月13日在中国内地上映。影片曾轻松拿下俄罗斯影史本土电影票房冠军，创造了万人空巷的观影场面，让总统普京也忍不住“偷”看。《绝杀慕尼黑》根据1972年真实历史事件改编 电影《绝杀慕尼黑》根据1972年真实历史事件改编。那是美苏冷战的特殊时期，两国在很多不见硝烟的战场暗自较劲，却因实力相当让战况变得十分胶着。而慕尼黑奥运会的男篮决赛，则给了两国一较高下的机会。但两国面临的情况却截然不同，美国在篮球领域是公认的霸主，而苏联面对的却是“美国队是不可战胜”的这一巨大的舆论压力。苏联面对的是“美国队是不可战胜”的这一巨大的舆论压力 在苏联，除了男篮的传奇教练加兰任，没有人相信他们可以赢。但在电影中，临危受命的加兰任在第一场发布会上，就放出宣言“我们要战胜美国队”,只因为他认为“美国队早晚有一天要被打败，我觉得最好是输给我们”。而历史证明，他实现了自己的诺言，拿下了1972年的奥运会男篮金牌。

1905电影网讯 爱情喜剧电影的《真爱百分百》，将于5月23日登陆全国院线。影片自5月14日进行超前业内观影，目前预售已全面开启。今日影片公布“谎言与真爱”版终极预告，除了戏精帅叔花式撩妹的桥段令人捧腹，女主为爱装傻的举动，也吸引了不少女性观众，去深思探讨爱情中存在的谎言。谎言不拆为真爱 极致浪漫真女神被观众集体力赞年度最佳爱情喜剧电影的《真爱百分百》，讲述成功商人乔斯兰（弗朗克·迪博斯克 饰），单身多金喜欢约会年轻漂亮的女人。一次偶然的邂逅，他假装自己患有残疾，去约会漂亮的女邻居，却阴差阳错与她坐在轮椅上的姐姐弗洛伦丝（亚历山德拉·拉米 饰）渐生情愫……《真爱百分百》乔斯兰、弗洛伦丝轮椅漫步从目前曝光的“谎言与真爱”主题版终极预告中，弗洛伦丝从一开始便识破了乔斯兰的谎言，但她并没有拆穿，反而在附和他的“表演”。乔斯兰被其享受生命、努力生活的积极态度所感染，弗洛伦丝也如少女般被呵护、被爱，却又时刻担心谎言拆穿会迎来爱情的终结。观众在感受浪漫幽默的同时，也在期待两人爱情的结果。是否真爱可以抵消所有谎言？是否即使假意也可动真情？让我们5月23日一同走进影院，寻找真爱。超前观影火热进行 口碑爆棚验证真爱品质与大多数国产爱情喜剧电影相比，《真爱百分百》别出心裁，将故事的焦点放在一对中年男女身上。观众得以更加直观感受成年人的爱情，遇到喜欢的人第一反应并不是高兴，而是担心和害怕自己不够好，害怕的情绪有时很莫名其妙，却是最真实的心境。乔斯兰与弗洛伦丝第一次独处观众对影片中幽默搞笑的剧情、泳池泰坦尼克的名场面、全体演员的绝妙表演、电影配乐等多方面，均给出一致好评。更有观众映后集体高呼“真爱百分百，一起谈恋爱”，真爱品质实力开启年度最美恋爱季。据悉，年度最佳爱情喜剧电影《真爱百分百》将于5月23日浪漫上映，影片由中国电影集团公司进口，华夏电影发行有限责任公司发行，目前预售已全面开启。

1905电影网专稿 日程进行到第六天的戛纳对于华语媒体来说仍然是忙碌的一天。法国时间5月19日早上10点半，昨日已在戛纳首映的华语电影《南方车站的聚会》便在电影宫内举行了记者会。谈到自己的角色时，胡歌动情表示，这个角色需要一个孤注一掷的点。而对于胡歌演悍匪的这样一个决定，导演刁亦男更是用张国荣来作为类比，表示，他是偶像，但并不妨碍和作者导演的合作。主竞赛单元中，又有两部影片轮番首映。法国影片《燃烧女子的肖像》和泰伦斯·马力克新片《隐秘的生活》先后在电影宫的卢米埃尔大厅中举行首映。胡歌感慨拍摄经历：坚定了这条路必须走下去结束首映的《南方车站的聚会》在戛纳电影节场刊之一的《银幕》上拿到了2.8分的成绩。在今日上午的记者会上，刁亦男也与主演胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜以及两位制片人李力、沈暘一同亮相。这场记者会也成了戛纳中国媒体的聚会。谈到自己演员的选择时，刁亦男表示，自己不会从现实主义角度出发，而是从气质出发，所以让胡歌去演悍匪，就进入了这个角色。对于选择胡歌，刁亦男更是用张国荣、阿兰·德龙等人做类比，表示既是偶像，又可以演得了严肃的作者电影。胡歌、刁亦男与桂纶镁胡歌也对自己主演电影的机会表达了再三的感激。在记者会上，他再次强调这是自己主演的第一部电影，因为与刁亦男导演的合作，他也坚定了这条路必须走下去。首次主演电影的他坦言，自己在剧组里一直带着焦虑和不安。到最后才发现，原来这种焦虑竟然成为了自己与角色的链接。与胡歌有大量对手戏的桂纶镁也分享了自己的这种心情。她提到自己也有点不知道怎么处理这个角色，所以也带着不安和不确定，去体会角色复杂的心境转折。“燃烧女子”爆冷映后掌声热烈 马力克表现单调主旨直白在今日首映的两部主竞赛单元影片里，《燃烧女子的肖像》以18世纪为背景，讲述了一座海岛上两个女人的故事。虽然故事简单，但导演的表现技巧多样，多个镜头都达到了震人心魄的效果。但电影的节奏略显缓慢，再加上年代的设定，也让不少中国记者观感单调。《燃烧女子的肖像》海报泰伦斯·马力克继《细细的红线》后再拍二战题材影片《隐秘的生活》，但两者仅是题材相似，在故事和拍法上完全不同。影片不直接聚焦战争，而是讲述一对平民夫妻的生离死别，男主角奥地利士兵弗兰茨·杰格斯泰德因反对纳粹，拒绝为德国而战，最终被处以死刑，妻子则在乡下独自抚养子女。片中的田园劳作风景如诗如画，仿佛再现了马力克经典之作《天堂之日》里的场景，而大广角、仰视、近距离特写人物的拍摄方式所打造的独特视觉画面也是他近年来一以贯之的影像风格。《隐秘的生活》再现田园劳作风景相比《圣杯骑士》《歌声不绝》等片接连遭批只有精致画面，在叙事上破碎凌乱，这回的故事就比较清晰明了，情节性也增强了许多，主体故事通过交叉剪辑展开叙述，重点突出夫妻各自遭受的屈辱和羞辱，一边是弗兰茨在监狱里饱受纳粹军官折磨，另一边是妻子和孩子在村子里受到村民排斥，但仍顽强生活。夫妻二人的书信旁白话语与他们一幕幕的生活场景片段共同架构出这一场暗流涌动的悲剧，感染力虽然不如《生命之树》那般恢弘，却弥散着真挚的人道主义精神，也传达了爱与信仰，善良与正义，不过还是存在马力克近年来在创作上的老毛病：单调的情绪不断重复，表达主旨过于直白。

《燃烧的女子肖像》最新海报1905电影网讯 近日， 第72届戛纳电影节主竞赛单元入围影片《燃烧的女子肖像》发布新海报：女孩面无表情地立于草堆中，她的脚下已经燃起火焰。《燃烧的女子肖像》由瑟琳·席安玛执导，故事讲述一位画家被委托绘制一位即将结婚的女孩的肖像画，艺术家在作画过程中，与女孩暗生情愫。诺米·梅兰特扮演画家，《每分钟120击》女演员阿黛拉·哈内尔出演即将结婚的女孩。 文/FFF

“音乐纪录电影的国际传播论坛”现场1905电影网讯 法国当地时间5月17日下午，“中国面对面”系列活动之“音乐纪录电影的国际传播论坛”在戛纳国际村中国馆举行。独立音乐人苏阳，音乐纪录电影《大河唱》导演柯永权，法国导演兼作曲家Frédéric Auburtin，丹麦作曲家、声音设计Kristian Eidnes，英国纪录片发行商Modern Films创始人Eve Gabereau，峨影投资有限公司董事长彭瑾，《大河唱》声音指导李丹枫作为论坛嘉宾出席。论坛从多个角度探讨了电影中的音乐与音乐中的电影。电影音乐是电影的重要组成元素，苏阳作为《大河唱》的被拍摄者和音乐总监，他对黄河流域土地文化与艺术的思考和探索被悉数纪录在电影中。丹麦作曲家Kristian Eidnes是著名导演拉斯·冯·提尔御用作曲，参与了《狗镇》、《黑暗中的舞者》、《女性瘾者》等多部作品的音乐与声音设计。同样有着双重职业身份的Frédéric Auburtin，既执导过《巴黎，我爱你》，同时也曾为自己导演的电影《桥》担任过作曲，这让他能从多元的视角去思考电影与音乐的相互作用。左起：苏阳、柯永权、李丹枫苏阳表示这次音乐创作与以往的不同，他需要将电影里自己原有的音乐感抹去，并根据导演安排的电影主题的情绪去配乐。Kristian Eidnes则以他自己参与制作的《黑暗中的舞者》作为案例，与现场观众分享了作为一个专业的电影音乐创作者，要如何与导演沟通设计音乐，配合电影叙事，从而更好地烘托气氛，推动故事发展。Frédéric Auburtin 也在论坛中谈到，一部电影，其音乐的好坏，主要由经济和时间决定，足够的时间可以更好的沉淀和孕育创作。相对剧情片而言，纪录片本身无论在哪个国家和地区都属于“小众”影片，因此因地制宜，制作适合的发行计划便显得至关重要。Modern Films 创始人 Eve Gabereau曾经在英国发行了《坂本龙一:终曲》、《书缘:纽约公共图书馆》等多部纪录片佳作，此次论坛中，Eve Gabereau与《大河唱》的出品方代表，峨影投资有限公司董事长彭瑾两位产业嘉宾就纪录电影的发行与传播做了深入的探讨。彭瑾曾经参与制作过《寻羌》等多部纪录电影，她剖析了目前中国国内纪录片发行的机遇与困境，尽管近年中国市场上的纪录片无论是上映影片数量，还是所获得的票房，都有了显著增长，但是如何破圈吸引更多观众依然是纪录片在发行和营销中要深入思考的部分。左起：Eve Gabereau、彭瑾Eve Gabereau表示为了让影片有更好的宣传效果，她们会做一些线下活动来创造话题，引发讨论与热度。比如在发行《坂本龙一：终曲》时，他们就做了一个关于坂本龙一的线下音乐展览，坂本龙一也有在活动中现场表演。整体来说，纪录片的发行更强调在观众与影片之间创造一个纽带，让观众有理由最终走进电影院。论坛临近尾声，导演柯永权和声音指导李丹枫共同与观众分享了自己对于音乐纪录电影创作的感受。音乐纪录电影《大河唱》记录跟拍了苏阳和曾影响过他创作的“秦腔、皮影、花儿、陕北说书”四个门类的黄河沿传统艺人，通过这五个典型的中国人，全景呈现了黄河流域土地与文化，以及背后的时代和共同命运。尽管曾经参与拍摄过多部不同类型的纪录电影，《大河唱》历时700多天，跨越70多万平方公里的拍摄，对柯永权而言是依旧是一次绝无仅有的拍摄经历。李丹枫则表示在创作过程中与团队合作很顺利，他最重要的任务就是让音乐与声音融合，从而让影片中的音乐更为立体。

1905电影网专稿 法国时间5月18日，第72届戛纳国际电影节进入第五日，迎来了由刁亦男执导，胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜等主演的影片《南方车站的聚会》的首映式，好莱坞大导演昆汀·塔伦蒂诺也把自己在今年戛纳的初登场献给了中国电影。西班牙电影大师阿莫多瓦则携《痛苦与荣耀》主创出席了新闻发布会，真情回顾了自己的创作历程。阿莫多瓦的“荣耀”：场刊评分最高《痛苦与荣耀》昨日在戛纳首映后口碑大爆，《银幕》场刊和法媒场刊都给出了目前的最高分，分别是3.4和3.6（满分4分），甚至有11位法国影评人给出了满分评价。这是阿莫多瓦第五次入围戛纳主竞赛，或许也是他离金棕榈最近的一次。阿莫多瓦出席戛纳红毯发布会上，对于这部电影是否是自我传记的疑问，阿莫多瓦否认，“我的电影有反映自己的生活，但必须把它看做一个文学故事来看待”，他举例，片中男主角和母亲在走廊上的谈话就不是他会和自己母亲说的话。《痛苦与荣耀》新闻发布会现场谈起“荣耀”的具体深意，阿莫多瓦表示电影里的“荣耀”导致男主角的痛苦，他活在充满艺术品的大房子里，却陷入无事可做的困境，但对他本人而言，他的“荣耀”是用最私人化的方式拍电影，可能格局不大，会犯错误，但这是他成功的关键。男主演安东尼奥·班德拉斯在现场高度赞赏阿莫多瓦，称“西班牙作为一个艺术国度，它的名字可以叫佩德罗·阿莫多瓦”。自《捆着我，绑着我》后，他们已经21年没有合作，班德拉斯透露，当他收到剧本时不敢想像阿莫多瓦会找他来演，“阿莫多瓦告诉我希望从我现在身处的混乱中传递出一些东西，但我的一些性格不会用到这个角色里。”班德拉斯形容拍摄这部影片的夏天是他那一年最开心的时光。在片中饰演男主角母亲的佩内洛普·克鲁兹在发布会上真诚坦露自己对表演的喜爱，“我从17岁就开始拍戏，我发现演戏成为了我的依赖品，这是我的生活。每次拍戏都是学习，都是新的尝试，新的开始。”刁亦男的“痛苦”：五年磨一剑《南方车站的聚会》是刁亦男在《白日焰火》拿下柏林金熊奖后时隔五年才推出的作品，同时也是胡歌转战大银幕、首挑大梁的影片，获得中国影迷的强烈期待。映后，主创接受了观众长达5分钟的掌声，现场欢呼声不断，昆汀·塔伦蒂诺也起身为他们鼓掌，还频频点头，与刁亦男握手，似乎很喜欢这部影片，而他的新作《好莱坞往事》也入围了主竞赛，两部影片将同场竞争。《南方车站的聚会》是一部在视听语言上高度形式化和风格化的影片，故事发生在武汉，讲述胡歌饰演的盗窃犯躲避警察追捕的逃难事件，刁亦男继《白日焰火》后再度创新移植黑色电影在中国的本土化样貌，也浓缩突出了他的作者风格。而胡歌这回的表演也没有失分，经得住大银幕的演技考验，更演绎了几场精彩的打斗戏。所有演员在片中都讲武汉话，胡歌也在映后群访中也透露，自己找到当地老师，每天和他生活在一起，刚开始找不到感觉，一度想放弃，后来成功克服语言难关，对他的表演有很大帮助。“走到电影宫里，全体观众鼓掌致意，我得到了一种尊重。我选择这个职业真的选对了，所有的一切都是值得的！”胡歌感慨说道。

1905电影网专稿 法国时间5月17日，第72届戛纳电影节来到第4日。阿莫多瓦新片《痛苦与荣耀》和杰西卡·豪丝娜电影《小小乔》两部主竞赛单元影片举行了首映。虽然阿莫多瓦电影的红毯上有安东尼奥·班德拉斯和佩内洛普·克鲁兹两位“拉丁情人”压阵，但华语媒体的焦点则集中在巩俐与自己刚刚公开的老公，法国音乐人让-米歇尔·雅尔的首度公开亮相。主竞赛单元首个催泪弹：阿莫多瓦新片令人动容阿莫多瓦第五次入围戛纳电影节，多次获奖，却少了一根金棕榈傍身。这次的新片《痛苦与荣耀》3月于西班牙上映，被誉为近年来阿莫多瓦的最佳作品。而在17日首映结束后，多家法国媒体也给予了不低于四星的评价。佩德罗·阿莫多瓦和过往高度情节化的通俗剧相比，《痛苦与荣耀》中的阿莫多瓦，选择对自己的生涯做了一次温柔的回望：贫苦的童年、对母亲的依恋以及与爱人纠结的关系。电影的真实感在与阿莫多瓦直面自己创作低潮期时的焦灼。也是这份赤诚，让这部电影成为了首日以来最为催泪的主竞赛单元电影。而在卢米埃尔大厅举行的首映礼上，观影结束后站起来接受掌声的主创们也热泪盈眶。阿莫多瓦眼睛湿润，和安东尼奥·班德拉斯拥抱。佩内洛普·克鲁兹不断地用手抹自己的眼泪。大厅内的掌声连绵不断。《痛苦与荣耀》主创和《痛苦与荣耀》相比，当日的另一部主竞赛电影《小小乔》则显得有些落寞：因为下午首映的关系，红毯媒体并没有那么的，也因此主创们在映后从电影宫走出时，再度走了一次红毯，享受媒体的瞩目。这部有着近未来设定的电影讲述了一种新培育出的植物带给人的变化。但记者们似乎并没有太享受这部风格化作品的观影过程。晚上10点开始放映的小厅巴赞厅内，电影结束时记者的掌声也是稀稀落落，字幕结束亮灯时，厅内观众已经所剩无几。首映红毯迎来又一高潮：巩俐夫妻首度亮相频繁走上首映红毯的华语影人对于中国媒体来说，已经是屡见不鲜。但是17日的两条红毯上，仍然是有不少华语影人的面孔引得记者们竞相拍照。《小小乔》的红毯上，出现了田壮壮导演和侯咏导演。两人也是带着30年前合作的《盗马贼》参加修复单元的展映。这也是这部完成4K修复的华语影史经典首度在国际上亮相。巩俐携丈夫现身红毯辛芷蕾和关晓彤也先后出现在了《痛苦与荣耀》的红毯上。关晓彤更是和一同踏上红毯的模特贝拉·哈迪德一同秀起了长腿。而在走过开幕红毯后，巩俐也再度出现在戛纳红毯之上。这次她与自己的丈夫法国音乐人让-米歇尔·雅尔一同亮相。这也是两人在一天前公布结婚之后的首次公开亮相。对于华语媒体来说，堪称当日的一大新闻。记者会又有消息：理查德·麦登否认已确定接演007虽然大部分记者会上，记者们针对电影的提问都会让记者会显得沉重而缺乏亮点。但是观赏性极佳的《火箭人》则理所当然地成为了记者会的亮点。不仅大排长队，开始后仍然有记者不愿离去，在场外等待。记者会上，有人向电影主演之一理查德·麦登确认接演007的消息。但麦登表示自己目前还没有确定的消息。而一旁的塔伦埃格顿则开始哼起了007的主题曲。《火箭人》作为电影的主演，埃格顿扮演的埃尔顿·约翰得到了不少观众的好评。对于把自己和扮演皇后乐队主唱弗莱迪·墨丘利的拉米·雷马克比较，埃格顿表示自己非常惊喜又十分荣幸。他透露自己对埃尔顿的表演也让埃尔顿本人感到满意，这也归功于电影制作中，埃尔顿·约翰提供了大量帮助。肯·洛奇的新片《对不起，我们错过了你》记者会也在同一天举行。这位83岁的导演右手手上，打着绷带仍然来到了现场，并在结束后留下耐心地为各国记者签名。作为多年关注底层工人阶级的导演，肯·洛奇上一部宣言般的电影《我是布莱克》帮他拿下了第二根金棕榈。但肯·洛奇却表示，他感到电影对这个世界的作用没有想象中大。他觉得在《我是布莱克》上映后，英国的医疗问题现状并没有得到改善。 图/文 1905电影网戛纳报道组

1905电影网讯 提前锁定年度最佳爱情喜剧电影的《真爱百分百》，将于5月23日浪漫上映。作为一部有梗有料笑点十足的影片，超前业内观影便收获观众口碑力赞，目前全国预售已正式开启。影片讲述成功商人乔斯兰（弗朗克·迪博斯克 饰），单身多金喜欢约会年轻漂亮的女人。一次偶然的邂逅，他假装自己患有残疾，去约会漂亮的女邻居，却阴差阳错与她坐在轮椅上的姐姐弗洛伦丝（亚历山德拉·拉米 饰）渐生情愫……近日，电影《真爱百分百》在全国多地举办超前业内观影，男主女主的绝佳表演，实力斩获一批迷弟迷妹，观众在线力赞影片年度最佳爱情喜剧。饰演男主角乔斯兰的法国演员弗朗克·迪博斯克，其中产帅叔的形象圈粉国内不少女性观众，大家纷纷表示“男主很帅，是一个大龄却不失风度的老男人”，更有网友笑称其为“低配版阿兰·德龙”。而影片女主弗洛伦丝的扮演者亚历山德拉·拉米，作为法国殿堂级女演员，其演技实力早被银幕及影迷验证，此次一改以往爱情电影角色设定的法则，将女主塑造成一位中年的残疾女性。看似不按常理出牌的角色设定，却得到了众多观众的认同与共鸣。不少观众表示“女神这个称号不只用于年轻的女人，自信自立、永不服输的女性魅力，并不逊于小姑娘”。电影《真爱百分百》于法国上映后，便一举斩获两百四十万入场人数，成为年度最成功的法国电影之一。同时，国际票房亦成绩斐然，西班牙、比利时、墨西哥等国口碑票房双丰收，最终票房位列法国电影历史排名前八。法国媒体给出一致好评，《费加罗报》：“影片出人意料地优美”、《Z电视》：“这部喜剧是年度最好的惊喜之一”、《法国自由南方报》：“一部构思精巧的浪漫喜剧”、《JDD》：“一部没有负分的浪漫喜剧”、《巴黎人》：“众多令人无法自拨的对话和场景”等。《真爱百分百》将于5月23日浪漫上映。

1905电影网讯 年度口碑佳作《海蒂和爷爷》已于5月16日正式登陆全国各大院线与观众们见面。影片开分后，各大平台好评爆表，豆瓣评分9.1，淘票票9.6。今日，电影发布一支口碑特辑，观众不吝赞美之词，纷纷安利电影的精彩看点，知名艺人何炅等人也在特辑中进行了推荐。 百年经典文学神还原   被赞“治愈满分神作”《海蒂和爷爷》改编自享誉全球的百年经典小说《海蒂》，被公认是“最还原小说精髓的一版”，不少网友也称之为宫崎骏动画《阿尔卑斯山的少女》的真人版。电影讲述了自幼失去双亲的小海蒂，与爷爷相依为命的生活。经历了亲情的离别和友情的相知，海蒂迈着自由坚定的脚步，走出属于自己的美丽人生。电影将人性的美好、生活至真的一面呈现到大屏幕，展现了爱与自由的力量。海蒂如天空中翱翔的雄鹰，无论飞到哪里，都保留内心最初的纯真和净土。海蒂和爷爷之间彼此牵挂、相互取暖的亲情羁绊，无比催人泪下，引发观众共鸣。值得一提的是，“元首”布鲁诺·甘茨倾力出演爷爷，拍摄时，这位瑞士国宝级演员已73岁高龄，他专门练习了挤羊奶、伐木和修剪灌木丛等技能，只为更好诠释角色，敬业态度令人折服。电影满足了疲于奔波的人们心之向往的生活状态，除了温暖人心的剧情，还全方位展现了阿尔卑斯山壮丽唯美的四季风光，带领观众进入最纯粹、最自然的桃源生活，有网友表示“震撼纯净的阿尔卑斯山风光，必须在大银幕看才过足瘾”。 都市人遇见“森林女孩” 唤醒初心释放观众泪腺此次发布的口碑特辑中，“感动”“纯粹”“治愈”等关键词屡被提及，观影时不少女性观众情不自禁擦泪，感叹不已“没有刻意煽情，却一举一动皆戳泪点”，“应该多带点纸巾来看”一位男性观众也表示：“海蒂和爷爷分离那一幕，不自觉让人红了眼眶。”每个人都向往远方，然而被世俗藩篱禁锢了脚步。片中海蒂属于山野的不羁灵魂，令不同年龄段的观众都深受触动，“憧憬海蒂那样自由的生活”，“看完想找个地方撒开欢儿去奔跑”。电影选择以轻松阳光的调性去讲述海蒂的命运，阅尽世间苦难，一颗心始终明亮如初，给人以无限的激励和温暖。一位女性观众说道，“现代生活充满冷漠感，人们都在关注自己，反而疏忽了和亲人的交流”。一位中年观众表示“在海蒂身上，我看到了我失去的美好”。还有一位学生观众，抒发了自己看完电影后的期待“希望我也能像海蒂一样，给身边的人带来温暖和快乐。”此前电影在北京、上海、广州等各大城市举办的看片会上，众多媒体人纷纷表示这是今年最治愈的电影。众多明星也纷纷力挺《海蒂和爷爷》，何炅、佟大为、韩雪、胡夏真诚为电影送出好评。 《海蒂和爷爷》由瑞士新锐导演阿兰·葛斯彭纳执导，童星阿努克·斯特芬、瑞士殿堂级男星布鲁诺·甘茨、慕尼黑电影节最佳女主角卡塔琳娜·舒特勒主演，目前正在热映中。

1905电影网专稿 与开幕式当天的浮华热闹，竞赛日首日的惊喜连连相比，进入第3天的戛纳电影节略显平静。两部主竞赛单元影片《对不起，我们错过了你》、《大西洋》的表现则是“天壤之别”，导演肯·洛奇的稳定发挥属于“意料之中”，玛缇·迪欧普的入围则是“情理之外”。反而是非竞赛展映单元的传记电影《火箭人》凭借超高口碑成为首映后的最大赢家。 主竞赛的失望与稳定：苍白“大西洋”和稳健肯·洛奇 《大西洋》海报法国时间5月16日，第72届戛纳国际电影节进入第3天，又有两部主竞赛单元的影片迎来了首映。电影《大西洋》由法国与塞内加尔联合制作，影片以塞内加尔讨薪工人和即将结婚的女孩为两条故事主线，尽管导演在结尾部分较好地将两条线索融合，但贫瘠的影像和苍白的故事，还是让电影宫巴赞厅里的几百位记者看得昏昏欲睡，该片也成为截至目前主竞赛单元首映场中退场人次最多的电影。《大西洋》放映结束后，仅有几位记者给予了礼貌性的掌声。作为法国导演玛缇·迪欧普的剧情长片处女作，《大西洋》很遗憾未能带给大家任何惊喜，而影片苍白孱弱的表现，也难免给人一种只因导演是女性，且影片题材关乎少数族裔，才会入围戛纳电影节主竞赛单元的感觉。相比较《大西洋》的冷清，随后首映的《对不起，我们错过了你》则彰显了两度获得金棕榈大奖的英国导演肯·洛奇的超人气。该片的故事依然发生在《我是布莱克》中的英国北方城市纽卡斯尔，只是这次故事的主角变成了快递员与护工组成的底层家庭。 片名“对不起，我们错过了你”和“我是布莱克”一样都是一语双关，如果说后者是一句对英国福利制度愤怒、激烈的控诉，那么“对不起，我们错过了你”的涵义则隐晦了许多，它既是指瑞奇送快递时签收卡上对顾客写的一句话，也指向这对夫妇因工作繁忙致使对儿子缺失关怀和教育的无奈现状。 最近国内很多员工都在抱怨“九九六”，而在英国则有“七九六”的说法。电影中，瑞奇和艾比14小时6天的工作时间和超负荷的工作量成为当下英国工人阶级面对雇佣问题的缩影，这也正是他们这场家庭矛盾危机的导火索。 影片还通过瑞奇和艾比的职业和他们接触的对象，对底层和弱势群体进行了一次全景式的肖像描绘，比《我是布莱克》更往前拓展了一步。因为遭遇次贷危机，男主角瑞奇失去工作，负债累累，在不断更换职业与住处的同时，他和妻子艾比还要养育一对正在成长的儿女。瑞奇找到了一份快递司机的工作，艾比则是一名护理工，每天辗转在老弱病残之间，照顾他们的生活起居。 全片演员都是素人，男女主角的表演却很真实细腻，富有感染力，可惜各自戏份都不够集中，在表演奖的争夺上或许会吃亏。至于肯·洛奇能不能三封金棕榈其实已经不重要，因为他还是那个在社会不公面前，能够勇敢站出来的呐喊者和捍卫者，尽管，他已经83岁了。 非竞赛的惊喜与爆款：《火箭人》超越《波西米亚狂想曲》 埃尔顿·约翰和塔伦·艾格顿相对于主竞赛单元的平淡，16日的戛纳电影节完全属于埃尔顿·约翰和他的传记电影《火箭人》。同一天里，这部电影的媒体拍照环节和红毯先后举行，晚上6点半的红毯上，回荡着他的经典歌曲。李宇春、吴彦祖、明道等华人明星也悉数亮相。 在媒体拍照环节上，扮演埃尔顿·约翰的塔伦·艾格顿和埃尔顿本人妙趣互动，服饰夸张，动作搞笑。而在红毯上，虽然大家收敛起了“浮夸”，但埃尔顿·约翰依旧戴着自己标志性的夸张眼镜。《火箭人》的首映只对持有邀请函的嘉宾开放，不少观众在接受1905电影网采访时力赞影片，他们认为，能在埃尔顿·约翰本人在世时拍出这样一部传记影片非常重要，而塔伦·艾格顿所扮演的埃尔顿也让观众完全忘记了他作为演员的存在。 还有观众表示，《火箭人》远远超出了导演德克斯特·弗莱彻执导的音乐传记电影《波西米亚狂想曲》，和“波米”相比，《火箭人》是“飞上天”的超现实影片。大量色彩缤纷的夸张服饰以及埃尔顿·约翰的经典歌曲都成为了电影的华彩段落。 图文/1905电影网戛纳报道组

《悲惨世界》剧照1905电影网讯 戛纳电影节主竞赛单元入选影片《悲惨世界》发布片段。该片由拉德·利执导，灵感来自2005年著名的巴黎骚乱。《悲惨世界》的故事发生在民族大熔炉：法国巴黎北郊。新警察史蒂芬最近转入了蒙费梅伊的重案组的分队，蒙费梅伊有着每个巴黎北郊都有的问题：民族混杂，帮派丛生，犯罪率居高不下。《悲惨世界》剧照虽然《悲惨世界》是拉德·利的处女作长片，但他已经有十五年的从影经验了，其作品多以纪录片的形式为主。由于生在巴黎北郊的社会底层，拉德·利对多民族和多文化的环境感触甚深，常常把目光放在郊县的底层阶级身上。 文/梵芃芃

1905电影网讯 年度口碑佳作《海蒂和爷爷》今日上映，并同时曝光了由魏瑾献唱的电影推广曲《春天的小孩》。低吟浅唱的动听旋律映衬暖心歌词，更加凸显电影的阳光治愈气质。自点映以来，《海蒂和爷爷》收割了不少观众眼泪和好评，也得到众多明星的衷心力荐，甚至被专业影评人赞为“治愈满分”之作。在今日上线的推广曲《春天的小孩》中，海蒂简单淳朴的生活更加鲜活地浮现。光脚丫踏草地、山谷里听风吟、与爷爷互相温暖，无一不是生活最本真的模样。魏瑾用细腻澄澈的声线，唱出海蒂的美丽心灵，“做春天的小孩，心底的花会开，让生命简单，我自由又自在。”推广曲洋溢着对自由的眷恋，寥寥几句道尽幸福真谛，充满了希望的力量。影片改编自瑞士文学作家约翰娜·斯比丽畅销百年的著名小说《海蒂》，已多次被搬上银幕，给一代又一代人带去心灵慰藉。作为传承经典的最新版本，电影制片人表示：“我们想制作一部能够被世人喜爱并传承下去的作品，它将与海蒂这个精神符号一样历久弥新，熠熠生辉。对于海蒂来说，一花一木，一个小面包都能使她倍感幸福，这种朴素的情绪，恰恰被成人所遗忘丢失。在此前的点映期间，《海蒂和爷爷》收获好评如潮，可谓全场零差评。甚至连一向严苛的专业影评人都被打动，不吝赞美之词，“幸好有这样的故事，让我们看到世界美丽的灵魂”，“治愈满分，海蒂让我们不再回避自己的内心。”《海蒂和爷爷》由瑞士新锐导演阿兰·葛斯彭纳执导，童星阿努克·斯特芬、“德语电影男星第一人”布鲁诺·甘茨、慕尼黑电影节最佳女主角卡塔琳娜·舒特勒主演。影片正在热映中。

1905电影网专稿 虽然开幕片《丧尸未逝》也入围了主竞赛单元，但和鲜花着锦的开幕式相比，法国当地时间5月15日才有了戛纳电影节真正开始的感觉。首个主竞赛单元影片发布会于上午11点举行。《悲惨世界》和《巴克劳》两部主竞赛单元影片也依次在卢米埃尔大厅内举行首映。 《丧尸未逝》发布会有点“丧”：社恐墨瑞搭疲惫贾木许 《丧尸未逝》主演阵容前一晚的首映电影《丧尸未逝》在戛纳次日迎来了首波媒体评价。但以《综艺》为首的媒体似乎对贾木许的新尝试并不买账，大骂影片“让其他这么拍的电影显得拍得更好”。差评也让贾木许在今年戛纳电影节首个主竞赛单元的发布会上显得不是那么开心，首先就表示，早晨已经看到了评论，媒体的解读有些过度。 在拍过吸血鬼电影《唯爱永生》之后带来一部僵尸片，贾木许却表示自己从来不回望自己的导演生涯，也不会把新片和自己过去的电影作比较。作为“迷影型”导演，贾木许说自己从小接触到的恐怖电影是环球经典的怪物系列，比起僵尸片，自己更喜欢的也是吸血鬼电影。这次的《丧尸未逝》也是对影史上经典的同类型片有着不少致敬。 和贾木许合作多年的蒂尔达·斯文顿这次扮演了一个怪异的外星人。当被媒体问到拍摄之前有没有看剧本时，她表示当然看过，而且贾木许和她第一次提到这个项目便是拍《唯爱永生》的时候，只是剧本是一回事，拍成电影则是另一回事了。 性别平等作为当下热门话题，也成为每场记者会必不可少的元素。蒂尔达表示，女性影人在去世后，可能只会获得媒体少量的报道，但男性导演却能获得整本专刊的致敬。对女性导演的支持，“我们需要欣赏她们、放映她们的作品、买票去看。女性导演不应该没人注意。她们和男性导演一样是存在的客体。但需要我们更多的关注和提及。”话音刚落，便响起了全场掌声。 和贾木许的疲惫低落相比，比尔·墨瑞则是又“丧”又“萌”，说出的话既成为了全场笑点，但又有些答案引得记者感慨万千。当有记者问到他是否相信死后世界，因为他“捉过鬼，也捉过僵尸”时，他立刻接了句“我接下来就捉你”。 而谈到自己演员的身份时，比尔·墨瑞则表示，自己出现在记者会上，是仅演员的义务。表演成为他生命中的高光时刻，在剧组里的时间是每年最快乐的时光。而现在面对记者，则有种自己站在碎裂的冰层上，时时担心融化。这样的答案显得“社恐”十足。 《悲惨世界》有点惊：导演处女作能拿金棕榈？ 《悲惨世界》主创团队下午4点45分，在戛纳电影宫德彪西厅，记者们终于看到了《丧尸未逝》后的首部竞赛片。与前者轻松怪诞的基调相比，这部《悲惨世界》则显得复杂而野心十足，完成度颇高，使得次日便出现了有“金棕榈相”的主竞赛影片。 虽然和雨果的名著同名，但马里导演拉得·利的这部长片处女作则是关注当代法国移民和少数族裔的“悲惨世界”。但在电影最后，导演则引用了雨果作品中的句子让自己的电影和雨果所著的《悲惨世界》产生关联。 这部讲述了三个警察与少数族裔聚居区域里黑人少年的电影从法国获得足球世界杯展开，动用大量的手持摄影和航拍，以多个角色的视角讲述了法国现在的社会问题。和以往类似题材相比，《悲惨世界》则越过中产阶级的同情视角，以更冷静客观的态度去看待法国社会阶层中的矛盾。所提出的“愤怒被宣泄出来之后该怎么样？”则成为了真正发人深省的问题。 虽然这部电影显得有些工整和刻意，角色略有些脸谱化；但既然之前金棕榈都可以颁给同属少数族裔题材的《流浪的迪潘》，那颁给这部处女作也不是不可以。 而在《悲惨世界》记者观影时，同时在卢米埃尔大厅举行的首映红毯也吸引到了多位华语明星。今年缺席开幕红毯的李宇春将首日亮相留给了这部影片，同时景甜、袁弘、江一燕、仝卓等人也纷纷亮相。 《巴克劳》有点懵：“神棍”南美片能吸引主席？ 晚上10点整，15日的第二部主竞赛单元电影《巴克劳》在德彪西厅放映。和《悲惨世界》排队的人山人海相比，《巴克劳》的观众少得可怜。能坐千人的德彪西厅，一楼两侧的座位几乎没有观众。今年新的放映时间使得不少年岁已高的欧洲记者只能痛别晚上10点的放映，转而选择次日上午的场次。 巴西导演小克莱伯·门多萨的第三部长片联合多年合作伙伴儒利亚诺·多赫内利斯共同执导，此次不同于前作《舍间声响》与《水瓶座》的现实主义风格，运用了很多超现实桥段，充斥着各种怪力乱神，整体看起来非常另类、神棍。 故事背景设定在近未来，聚焦巴西东北部的神秘小村庄巴克劳，村民在为94岁的女族长举办葬礼后，发现他们的村庄在地图上莫名消失，而村外，一群外来暴徒受雇计划屠杀全村，在多位村民被杀害后，他们展开了一场血淋淋的保卫战。 影片出场人物多到数不清，叙事视点也很混乱，故事走向同样深不可测，还杂糅了科幻片、血浆恐怖片、西部片等多种类型片元素。外来者进攻村庄的场景是全片高潮，有昆汀式的幽默滑稽与血腥暴力，但实则是以此反讽美国霸权和殖民主义。 影评人转行当导演似乎都有过度利用隐喻和强加解读的创作习惯，门多萨也是如此，但如果不够了解南美地域的历史和文化，将很难进入这个寓言体故事并理解其中的隐藏涵义，就像今晚的首映场，已经有很多观众在中途昏昏欲睡了。 图文/1905电影网戛纳报道组

1905电影网讯 俄罗斯票房神作《绝杀慕尼黑》于5月15日发布了“全力以赴”版预告。影片根据1972年真实历史事件改编，讲述了在阴霾密布的美苏冷战时期，一场意义非凡攸关国家命运的篮球决赛。从预告片中可以看出，苏联篮球队在主教练加兰任的带领下，勇敢向强敌美国队宣战。并于重压之下突破难关，完成了一场“不可能的挑战”。电影将在6月14日正式上映。 “铁血教头”带队拼到底 只要相信就能创造奇迹在电影《绝杀慕尼黑》发布的“全力以赴”版预告中，临危受命的苏联队主教练加兰任，向全世界宣布了“要打败美国队”的雄心壮志，引发一片哗然。面对在奥运会赛场上未尝败绩、制霸36年的美国队，加兰任深知自己正在被全世界“嘲笑”。然而他依然胸有成竹地表示，“美国队早晚有一天会被打败，我觉得最好是输给我们。”电影《绝杀慕尼黑》6月14日全国上映在美苏冷战的背景下，这句宣言足以影响整个国家的名誉。加兰任所面对的，不仅是来自外部环境和强大对手的压力，还有一个亟待解决的难题——如何让他的队员们相信，他们能行。践行着“相信的力量”，这位“铁血教头”成为了整个苏联队的“凝合剂”，带领队员们突破重重难关，最终自信满满地上场迎战。从比赛前夕的不安与混乱，到“迎战”时的坚毅与决绝，都让电影中热血的气氛和激昂的斗志呼之欲出，牵动着观众的心。三秒瞬间三十天打造 敬业团队打造俄罗斯“票房神话”电影《绝杀慕尼黑》从筹备到拍摄总共持续了3年，仅最后一场比赛的戏份就投入了巨大的人力物力，拍摄了整整30天。最终的呈现效果不负众望，电影在俄罗斯上映之后便在本土掀起了观影狂潮，并成为俄罗斯影史本土电影票房冠军。如同电影中苏联队在慕尼黑奥运会上创下的盛举一样，影片的主创们也在用敬业和努力铸造着奇迹。制片人在谈到最后一场戏的拍摄时也说到，“我们对篮球比赛场面的拍摄是开创性的，在整个电影史上堪称史无前例”。对此，不少看过影片的观众也纷纷表示，“如此大胆的拍摄手法，就连好莱坞也没办法做到”。俄罗斯电影人用敬业的态度和工匠精神，不仅重现了一场酣畅淋漓的“争议之战”，还为世界电影注入了令人惊喜的新鲜活力。

1905电影网专稿 法国时间5月14日，戛纳国际电影节第72次拉开大幕。和去年明星演员坐镇评委主席，张震担任主竞赛评委的热闹场面相比，今年的戛纳对于普通观众来说，似乎少了点亮点。虽然墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图领衔的评审团导演居多，也不妨碍戛纳记者们的“追星”，记者会的队伍之长也是近几年少有。 开幕式红毯上，则是评审团与开幕影片《丧尸未逝》主创们的绝对主场。而多年来频繁出现在戛纳开幕红毯上的电影节中国老友们，今年则只剩下巩俐霸气开场，搭配上首度来到戛纳的刘涛、昆凌等女星。 戛纳电影节选择丧尸片作为开幕影片的决定可能让不少人大跌眼镜，和电影节嘉宾们同步看完的各国记者对影片的反应也有些温吞，观影时虽有不少大笑，但结束时的掌声却有些奚落。不知道今年的戛纳在这样一部电影之后，会开启怎样的12天旅程。 有点冷的记者会：福茂和伊纳里图面对的问题都挺老套 戛纳评审团虽然电影节14日才正式开始，但是对记者们来说，法国时间13日下午2：15，戛纳国际电影节艺术总监福茂的记者会就标志着电影节的开幕了。作为电影节的掌门人，不得不说福茂每年面对的问题都有些老套：无非就是一年里性别平等与国际政治的集中展现。 记者会上的唯一亮点大概就是福茂透露昆丁·塔伦蒂诺的新片《好莱坞往事》其实到3月底还没有完成后期制作，但他实在太希望这部电影能来戛纳了，于是塔伦蒂诺和索尼加班加点才赶上了电影节的日程。 在今年的记者会上，有人提到了荣誉金棕榈的获得者阿兰·德龙，在好莱坞发起签名反对阿兰·德龙获颁该奖的争议下，福茂有些不高兴地回应道：“戛纳电影节不是颁发诺贝尔和平奖，而是用一尊荣誉金棕榈向他的演员生涯致敬。戛纳不需要对政治正确负责。” 对于性别平等这个议题，福茂表示，戛纳也做出了很多努力，比如今年的评审团里，主席之外的8位成员则是4男4女。但他同时引用了今年去世的导演瓦尔达的话来表达自己对这个问题的看法：我是女性，也是一位电影工作者，但我不希望被称为女导演。因为导演这个工作本身就不应该被性别定义。 14日下午2：30，评审主席伊纳里图和8位评审正式与媒体们见面。足足9位评审，但媒体们的兴趣明显只集中在伊纳里图一人身上，很重要的一个原因就是他是第一位墨西哥裔的戛纳主席。连伊纳里图自己都开玩笑说，什么事情都控制不了的他又多了一项控制不了的事情——担任墨西哥裔戛纳主席。 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图然而记者们的问题也集中在他的评选方式和墨西哥人身份上。作为主席，伊纳里图表示，虽然今年来了不少大导演参赛，但电影导演的名气绝对不是评奖的要素。而他和评委们来到这里则是学习、改变和成长。 戛纳历史上年龄最小的评委艾丽·范宁在众多导演面前也显得诚惶诚恐，激动到语无伦次的她一再表示自己的感激，同时一句“我是真的从很小的时候就开始表演了”引得与她合作过的伊纳里图说道：“你让我看起来变老了。” 艾丽·范宁有点挤的红毯：中国老朋友们变少了14日晚6点开始的红毯，少了往年很多熟悉的中国面孔。李宇春等人纷纷选择推后几日自己戛纳的行程，入围主竞赛单元的中国影片《南方车站的聚会》也将在18日才正式与媒体见面。但是红毯上仍然非常拥挤。挤到什么程度？连红毯的官方直播结束后，还有人流连在红毯上等待被摄影师捕捉。一位女星更是多次跌倒在红毯的楼梯上，被工作人员搀扶着走进卢米埃尔大厅。所以对于中国媒体而言，今年的开幕红毯虽然拥挤，但熟悉的面孔确实不多。 戛纳开幕式红毯会定时为重要的影人进行清场。今年第一位得到清场待遇的影人，则是今年刚刚去世的法国导演瓦尔达的一双儿女。受到电影节的如此礼遇，也是因为从主海报到开幕式的环节，电影节都在向这位“新浪潮老祖母”致敬，瓦尔达的遗作《阿涅斯论瓦尔达》和名作《五至七时的克莱奥》片段都出现在了开幕式中。 已经是第18次来到戛纳的巩俐也得到了小范围的清场待遇。她在等候区等待了很长时间后，才以一身她标志性的蕾丝长裙登场亮相。官方直播也对这位戛纳常客待遇非凡，除了专门介绍，也给了相当多的镜头。 巩俐昆凌则以一袭黑裙和王学圻出现在开幕式的红毯上。而“爱妻狂魔”周杰伦则悄悄隐藏在观众人潮中默默注视着自己的妻子在红毯上发光。首次踏上红毯的刘涛已经在微博里坦言自己非常紧张，但穿着一身白色高开叉礼服的她也显得相当从容不迫。 昆凌和王学圻在《丧尸未逝》主创们压轴登场前，评委们最先亮相。身着裸色系礼服的艾丽·范宁在9位评审中非常抢眼。评审们的集体亮相也得到了摄影记者们的欢呼和高喊。压轴亮相的开幕影片《丧尸未逝》主创中，一头白发的导演吉姆·贾木许与一头金发的主演蒂尔达·斯文顿造型非常抢眼。另一位主演比尔·墨瑞的招牌扑克脸也在开幕式上被主持人调侃，连导播都顽皮地在主持人说话后切了一个他闭眼低头的镜头。 有点怪的开幕片：戛纳常客贾木许这次力不从心？ 红毯和开幕式的拖延，让预定8点钟正式放映的开幕片又推迟了20分钟。在前两届开幕影片的主演哈维尔·巴登（《人尽皆知》）和夏洛特·甘斯布（《伊斯梅尔的幽魂》）共同宣布本届戛纳电影节正式开幕后，吉姆·贾木许的这部《丧尸未逝》终于揭开面纱。 上一回以这样的全明星喜剧片做开幕片还得回溯到2012年的《月升王国》，巧合的是，《丧尸未逝》的演员阵容也有比尔·默瑞和蒂尔达·斯文顿，他们也是贾木许的老搭档，还聚集亚当·德赖弗、科洛·塞维尼、史蒂夫·布西密这些大银幕上的熟面孔以及赛琳娜·戈麦斯、奥斯汀·巴特勒等好莱坞新星，可谓星光十足。 贾木许电影的剧情总是能用几句话简单概括，《丧尸未逝》也是如此，这部影片讲述了在美国的一个偏僻小镇森特维尔，因地轴颠倒，一切开始变得不寻常，月黑风高之时，死人突然从坟墓里爬出来，化身游走的丧尸，比尔·默瑞、亚当·德赖弗和科洛·塞维尼饰演的警察三人组和一群小镇居民不得不向他们迎战。 《丧尸未逝》主创团队贾木许经常在流行题材里找到自己独立又特殊的表达方式，《离魂异客》改写了西部片的固定情节套路，《唯爱永生》打破了传统吸血鬼的恐怖形象，《丧尸未逝》也是属于丧尸片里的绝对“异类”。 虽然在整体故事上大致遵循了乔治·A·罗梅罗在《活死人之夜》《活死人黎明》等片创下的丧尸片类型规律，但它不似《生化危机》系列或“血与冰淇淋”三部曲疯狂挥洒血腥和暴力，而是填充了很多冷幽默和掉书袋式的文学梗，几乎每五分钟就让人会心一笑。 比尔·莫瑞饰演的警察是贾木许电影里的典型男主角：面无表情，说话节奏缓慢，虽给人疏离感，但几句对白就能戳人笑点；斯文顿饰演的角色从造型到举止都非常诡异，她会耍武士刀、拜佛、穿学生装、为死尸化妆、称呼人还一定要叫全名...古怪背后隐藏着她更为神秘的身份。 影片前半段展开美国小镇居民的众生相，为丧尸登场作叙事铺垫，并以不同的人物和言语间接揶揄、反讽美国当下政府。 片中的丧尸有着传统常见的生理特征：身体姿势变形、行动缓慢、见人就咬、有传染性...也有很多新奇有趣的行为，比如会说话、喝咖啡、使用Wi-Fi、踢足球、爱时尚装扮等，换言之，这群丧尸在“复活”后还保留着他们生前的喜好。 在轻松与欢笑之余，越临近结尾，全片转而越弥漫着一股悲伤的氛围，这也是贾木许对丧尸电影注入的私人化立意，他以丧尸反思人类存在的意义和危机，当鲜活的生命突然变成丧尸，是否要杀死他们？当逝去的亲人重新出现在眼前，我们该如何面对？ 贾木许是美国移民后代，他一直视作自己是美国社会的边缘人物，流浪者和失意者也是他一直关注的群体，片中游离在小镇之外的农民米勒就像是他的化身，默默观察着这一切，最后借他之口说出对这个社会和整个世界的失望和无力。 影片的一大亮点是演员多次打破第四面墙，如亚当·德赖弗直接点名车内播放的音乐是Sturgill Simpson创作的电影主题曲，还称已经看完剧本，预料到结局的悲惨，比尔·莫瑞则说自己只拿到贾木许给的场景脚本，这些桥段是贾木许刻意为之的自反性表达还是他在剧作上已经黔驴技穷，力不从心？ 《丧尸未逝》少了贾木许以往电影里的诗意、温暖和情趣，有很多老调重弹和自我致敬的地方，他没有超越以往的作品，但却比以往更加入骨地表明自己对当下的低落情绪和绝望感，这让很多原以为是轻松喜剧的观众感到措手不及。 图文/1905电影网戛纳报道组

1905电影网讯 法式爱情喜剧电影《真爱百分百》已于近日定档5月23日登陆全国院线，并发布为爱“轮”陷版主题海报，温馨明亮的色调下，男女主角分别坐着电动助步车与轮椅漫步在异国街头，交谈中溢于言表的快乐感染着每一个观众。 泳池“泰坦尼克”获豆瓣网友认可 全员演技爆表锁定年度十佳电影《真爱百分百》发布定档预告后，便在线上引起网友热烈讨论。目前豆瓣评分7.3，其中绝大多数影迷给出了四星好评，大家津津乐道影片中一处名场面——泳池泰坦尼克。无论是男女主角的表演还是场景的设计，都被网友盛赞“甜到爆”、“爱情的真实模样”。影片的一众演员也贡献了年度最佳表演，可谓全员演技爆表。饰演男主角乔斯兰的法国演员弗朗克·迪博斯克，其中产帅叔的形象在定档预告发布露出后，便被不少国内女性观众圈粉，更有网友笑称其为“低配版阿兰·德龙”。 女主角弗洛伦丝的扮演者亚历山德拉·拉米，曾荣获法国国家优秀贡献奖，并凭借本片荣封法国全球喜剧女演员类最佳喜剧演员。影片在配角的人物设计方面，也十分出彩。乔斯兰的医生好友，在听闻其奉为真理的交往原则后，义正言辞告诫他要尽快道明真相，大龄三观正的法式好友高光上线。在片中一直围绕着乔斯兰刷存在感的女助理，不断通过衣着、言行去博得乔斯兰的关注，在一次次未果后也从未放弃，甚至面对乔斯兰喜欢的女生，还会贴心安排其行程促使两人见面，可谓法式好助理。 法式浪漫上演殿堂级撩妹 搞笑幽默生活处处有梗电影《真爱百分百》讲述成功商人乔斯兰（弗朗克·迪博斯克 饰），单身多金喜欢约会年轻漂亮的女人。一次偶然的邂逅，他假装自己患有残疾，去约会漂亮的女邻居，却阴差阳错与她坐在轮椅上的姐姐弗洛伦丝（亚历山德拉·拉米 饰）渐生情愫……法式浪漫被许多人品味称赞，法式幽默在电影中的体现，也令全球众多影迷忍俊不禁。特别是影片中所展现的法国人独有的冷幽默，足以令观众会心一笑。如乔斯兰应邀赴约女邻居的家庭聚会，驾车临近目的地时，在乡间小道停车取出轮椅，整个过程被旁边的农夫看到，一个健康的男子秒变轮椅男，在农夫交织着疑惑、震惊的眼神中，男主以尴尬而不失礼貌的微笑一笔带过。据悉，爱情喜剧电影《真爱百分百》由中国电影集团公司进口，华夏电影发行有限责任公司发行，将于2019年5月23日全国上映。让我们拭目以待，2019年最值得期待的浪漫爱情喜剧，提前锁定观众的年度十佳爱情片单。

《海蒂和爷爷》将于5月16日登陆全国院线1905电影网讯 年度口碑佳作《海蒂和爷爷》5月13日发布终极预告海报。尽管人生飘零苦难，海蒂始终明媚天真，用充满感染力的笑容，带给人莫名触动。影片改编自风靡百年的畅销小说《海蒂》，将于5月16日登陆全国院线，目前已开启预售。在此前的全国二十七城超前点映中，电影收获不俗口碑，观众纷纷表示“这是今年最治愈的电影”。 年度惊喜！口碑最佳领跑五月新片《海蒂和爷爷》自定档以来就备受观众期待，作为享誉世界的经典小说《海蒂》的最新改编版本，影片继承了原著精髓，用旖旎风光和暖心剧情打动了无数人，本次发布的终极物料也延续了这一风格。海报中，海蒂和爷爷伫立在辽阔的阿尔卑山脚，幸福地望向远方。绚丽天空下，葱郁树丛与连绵山脉交相辉映，将二人的背影衬托得更加温馨动人。而终极预告中，这种返璞归真的气息愈发弥漫，海蒂赤脚穿梭于山野，尽情释放天性，无论身在何处，都保留内心的净土，这份野蛮生长的力量和那些看似“滑稽”的行为也给孤独的克拉拉带来了久违的快乐。影片于5月11、12日在全国二十七城举行了超前点映，收获一致好评，豆瓣8万余网友一致打出9.1高分，成为五月新片中评分最佳的一部。不仅重量级影评人给出“治愈满分”的极高称赞，普通观众更是难掩激动之情“还能看到如此清流的电影，真是年度惊喜！”“没有人不会被它暖到，从头到尾都是感动！”如此评价也再次证明，海蒂的故事能够超越时代，焕发历久弥新的治愈力量。 演员拼了！赤脚拍戏冻到嘴唇发紫电影能获得如此高的口碑，除了壮丽的风景、温情的剧情，也和演员幕后的辛苦付出分不开。为了呈现原生态的生活，小演员可谓吃足了苦头。影片取景地主要为瑞士的阿尔卑斯山区，“海蒂”阿努克·斯特芬和“皮特”昆林·艾格匹需要长时间在雪山上赤脚奔跑，常常冻到脸蛋通红，甚至只能通过后期特效恢复唇色。尽管拍摄环境艰苦，小演员们却毫无怨言，就连导演都感到吃惊：“阿努克和昆林的吃苦程度超乎我的想象，简直与原著里的人物高度契合，吃苦耐劳，简单淳厚。”

1905电影网讯 法国喜剧导演丹尼·伯恩聚焦家庭题材的笑泪喜剧片《欢迎来北方II》正在全国院线热映。今日，该片曝光一支口碑特辑，特辑中影迷们在观看完影片给出了不错的口碑评价，更有影迷在现场感动落泪，爆笑之余引发亲情思考，是一部难得的喜剧情感之作。 当喜剧碰上了“北漂”，一部母亲节必看的笑泪之作 在《欢迎来北方II》中，导演在喜剧的外衣下将视角聚焦在了那些为了理想和生存“漂”泊在外的人们与亲情之间的矛盾状态，在国内上映后迅速引起诸多评论，很多影迷表示“笑点设计很多，而且有一定启发，笑着笑着就哭了”、“很中国化，很接地气，特别特别的好看，从头笑到了尾”、“导演将喜剧中最重要的情感表现做到了，非常的难得”等等。同时，也有很多影迷带着自己的家人来观看了影片，大笑之余，很多母亲在现场感动落泪，为影片的情感设置打了非常高的评价：“看完之后非常感动，很喜欢在这样的乐中，欢笑中，感受家庭的温情”、“看完之后觉得每个人首先都应该爱自己，爱家人，爱父母，爱自己的爱人”…… 影片虽然是喜剧题材，但这种天然的亲情表达和中国化的呈现方式更容易被中国观众理解和接受，也赋予了本片丰富的笑点和泪点。 在影片中，男主瓦伦汀出生于法国北方小镇，为了理想离开了家乡，开始了自己的“北漂”生活，为了在巴黎这个大都市中成就一番事业，不得不去迎合巴黎阶级圈层的氛围，把自己包装成了“孤儿”。一直到他的母亲来到巴黎发现儿子一直活在谎言之中，“今天你选择放弃家庭，而我也承认我失去了一个儿子”这是母亲见到男主后非常失望的留下的一句话，但即使如此，母亲也并没有放弃男主，而是一直默默关注，知道儿子发生意外也是立马赶到儿子身边陪伴儿子，不离不弃。这就是母亲的角色，在中国也是一样，母爱永远是最伟大的存在，无论我们做过多少错事，选择原谅我们的永远会是母亲。这样的情感，不分国界。虽然影片的背景是在法国，但其中的男主和母亲之间的情感互动非常感人，是一部母亲节必看的笑泪之作。 高口碑经典IP的延续之作，欢笑之余的深度情感表达 该片第一部《欢迎来北方》曾在法国勇破电影票房纪录，被称为当时的票房奇迹，直到现在仍然具有一定的地位。《欢迎来北方II》是在保持第一部经典IP的精良制作之上进行全新创作的故事题材，在法国上映后，再次引爆口碑，并且获得了法国2018年年度票房第三的佳绩。本片是丹尼·伯恩继第一部之后全新创作的故事，除了爆笑的喜剧基因，片中的亲情呈现也十分感人，在国内上映后更是引爆“北漂”一族对于亲情与理想之间的思考，观众及业内资深电影人看完影片后均引起自发强推，好评如潮。吐槽电影院：“故乡或许难回，但不要忘记家人仍在原地等待漂泊的你倦鸟归巢的那天。”桃桃淘电影：“这部喜剧，或许会让你笑着哭”、木易：“当喜剧碰上了“北漂”，我用了两个小时来擦干眼泪”、楚沐风：“梦想不会轻易实现，但漂泊确实给了我们成长”。乌鸦电影：“一个人要怎么做，才能不带偏见的对待他人？电影的答案是包容”……