1905电影网讯 法国动作喜剧电影《城市猎人》公布了终极预告海报，将于12月11日正式登陆全国院线，该片根据日本殿堂级漫画大师北条司同名作品改编，在法国上映时曾掀起了一波观影狂潮，连续数周蝉联法国票房榜单前三位，中国影迷和动漫迷对这部电影也早已翘首以盼多时。《城市猎人》将于12月11日在中国内地上映在这款终极版海报中，除了此前已经曝光的男女主角寒羽良和阿香之外，包括对原著高度还原的“海坊主”等多个主要配角也一并亮相。《城市猎人》系列是北条司最经久不衰的作品之一，自从1985年问世以来，累积销量已经突破5000万册，在全世界各地都拥有一大批忠实的粉丝。同时它也是北条司影视化程度最高的作品之一，除了改编为动画之外，各种真人版也层出不穷，中国观众熟悉的成龙和李敏镐等人都曾经扮演过男主角、身手不凡的私家侦探寒羽良。在得知《城市猎人》将有机会改编为法国真人版时，北条司就难掩激动，他曾兴奋地说：“总算等到这天了！” 看了导演兼主演菲利普·拉肖的构思之后，北条司更是对这部法国版的改编充满了信心，他说：“我以前始终在想，怎么都还没收到来源于法国演艺界的改写邀请呢？拉肖的每部作品的风格都豪爽生猛，剧本精心策划且趣味横生，是因才华横溢而深受欧洲影坛瞩目的电影导演。”《城市猎人》终极海报据日本媒体报道，为了得到北条司的信任，拉肖当时还专门写了一封亲笔信，在信中他表达了对原著发自内心的热爱，以及对此次改编的热切期待。这让北条司看过之后非常感动，他说道：“说实在的，我没怎么遇到过那样的（带著对原作的爱发过来请求）事儿。我一直都在想，假如确实要把漫画作品搬上银幕，应当交到那类拥有明显的‘包在我身上！’意向的人。”就这样，拉肖用一封满怀诚意的信取得了北条司的信任，并用“包在我身上”的气魄和态度开始创作，期间他还曾前往日本拜会北条司。从两人开始接触，到北条司核准通过全片剧本，前后历经大约一年半时间，由此也能看出双方对此次改编的严谨态度。而在北条司的亲自把关之下，也确保了这次改编不会偏离原著精神，这对于《城市猎人》的漫画粉们来说显然是一个好消息。那么拉肖的剧本究竟有多么出色呢？北条司最后这样评价道：“我都想不到（竟然能够发挥得那么充分发挥），所以就让他们放开手开干吧！。”  对于成片效果，北条司更是赞不绝口，他表示自己在看过之后“十分放松地捧腹大笑、很享受也很高兴，非常惊险刺激，而且场景构建得也太生动了！” 北条司还特别指出，法国版没有走好莱坞喜剧的老路，而是在喜剧中建造出一种“艺术的真实”，既生动又幽默，给人一种耳目一新的感觉。同时片中的众多人物造型也让北条司非常满意，可以用“惟妙惟肖”来形容。法国是《城市猎人》在全球最有人气的地区之一，法式喜剧有着它独一无二的法式浪漫与幽默，完全不同于我们熟悉的好莱坞喜剧风格。而拉肖和他的喜剧天团，在法国可谓家喻户晓，这个团队曾经创作过《临时保姆》等多部叫好又叫座的喜剧电影，他的名字本身就是“好笑”和“成功”的双重保证。

安雅·泰勒-乔伊1905电影网讯 近日，据外媒报道，BBC将打造《灰姑娘》圣诞童话剧，该剧将于平安夜播出。演员方面，最近凭借大热美剧《后翼弃兵》而火爆全球的安雅·泰勒-乔伊饰演灰姑娘，奥利维亚·科尔曼饰演仙女教母，海伦娜·伯翰·卡特饰演邪恶继母德维利亚夫人；汤姆·霍兰德(《波西米亚狂想曲》《私人战争》)饰演哈德普男爵，古兹·可汗(《四个婚礼和一个葬礼》《查理驾到》)饰演男仆巴顿斯，现实中的姐弟黛西·梅·库珀＆查理·库珀(《英村脑残故事》)饰演灰姑娘的继姐们。该剧将由马特·利普西(《9号秘事》《新贵》)执导，理查德·柯蒂斯(《真爱至上》《时空恋旅人》)执行制作，道森兄弟、本·克罗克撰写剧本。 文/CC

《猎杀T34》“战神”版海报1905电影网讯 根据二战真实事件改编的俄罗斯电影《猎杀T34》近日曝光了“战神”版海报，从二战中走出的真实的T34坦克成为了海报中的“第一主角”，在皑皑白雪、炫目火光和阵阵硝烟的映衬下，T34坦克犹如“战神”一般屹立战场，孤胆英雄之风范跃然纸上，让观众们对这场史上最真实的坦克大战影片的故事期待不已。据悉，年度硬核战争巨制、俄罗斯影史战争片票房冠军《猎杀T34》将于12月11日正式上映。 每一场战争都有一些传奇故事，而《猎杀T34》即是根据二战时期真实事件改编，讲述一个被俘的俄罗斯坦克兵试图用一辆改装版T34坦克从德国豹式坦克群的围剿中逃脱的故事。在此次发布的“战神”版海报中亮相的，即是这场硬核坦克大战中，不可缺少的“主角”——T34坦克。一片废墟的战场上覆盖着皑皑白雪，炮弹轰炸后火光冲天，在冰与火的勾勒下，我们仿佛已经看到了《猎杀T34》中火爆又刺激的战争场面。 据了解，该片不仅是真人真事改编，拍摄中使用的坦克，都是经过修复的二战中真实的T34和豹式坦克，为了达到最佳的拍摄效果，真实的还原坦克大战的高燃场面，不仅所有演员都经过了为期3个月的坦克训练，以保证可以自主完成坦克的操作，剧组还邀请了《狂怒》的军事顾问加入，对所拍的每一个镜头、每一点细节负责。 《猎杀T34》是中国引进的首部讲述坦克大战的影片，观众们可以看到苏德两国经典坦克型号的对决，不仅有超震撼的坦克炮击场面，甚至还能沉浸式的一探坦克内部运转场景，还有苏德两位天才指挥官精妙战术战法下的相爱相杀。

1905电影网讯 近日，法国《电影手册》公布2020年度十佳电影，分别是：《波士顿市政厅》《逃走的女人》《原钻》《马尔姆克罗格庄园》《所言所行》《江边旅馆》《春江水暖》《眼泪之盐》《太棒了》《八月处子》。 90岁高龄的当代纪录片大师弗雷德里克·怀斯曼弗的纪录片《波士顿市政厅》登顶十佳榜单首位。洪常秀导演有两部作品入选，分别是位列第二名的《逃走的女人》和第六名的《江边旅馆》，洪常秀是《电影手册》十佳榜单的常客，他的《剧场前》《在异国》《不是任何人女儿的海媛》《我们善熙》《之后》《独自在夜晚的海边》等作品都曾入选十佳。《春江水暖》入选《电影手册》年度十佳中国电影《春江水暖》位列十佳第七，该片是顾晓刚导演的第一部剧情长片，于2019年5月22日在第72届戛纳国际电影节第58届影评人周闭幕式首映。影片以中国山水画长卷美学为创作概念，讲述杭州富春江畔一家三代人在一年四季中面临亲情与生活考验的故事，在海内外各大电影节中斩获不少奖项荣誉，影片续集正在筹备中。法国《电影手册》一年一度评选的十佳影片由杂志编辑部票选而出，在法国本土和全世界的电影评论界和影迷心中具有重要地位和参考价值。《电影手册》2020年度十佳电影：1.《波士顿市政厅》2.《逃走的女人》3.《原钻》4.《马尔姆克罗格庄园》5.《所言所行》6.《江边旅馆》7.《春江水暖》8.《眼泪之盐》9.《太棒了》10.《八月处子》 文/kino

《猎杀T34》曝光“双雄对决”版人物海报1905电影网讯 根据二战真实事件改编的俄罗斯电影《猎杀T34》曝光“双雄对决”版人物海报，红蓝色调下，两位天才坦克指挥官上演超燃对决，英雄情义间的惺惺相惜，战争立场上的正面硬刚，让观众对影片故事的发展期待不已。据悉，年度硬核战争巨制《猎杀T34》将于12月11日正式上映。《猎杀T34》人物海报 在全新发布的一组“双雄对决”版人物海报中，亚历山大·彼得罗夫饰演的中尉尼古拉·伊武什金和文森兹·凯弗饰演的德国军官克劳斯·耶格尔硬核登场。两位坦克指挥官眼神坚定注视远方，在他们看来，击败敌人是唯一任务，为国家效力是扛在肩上的责任。《猎杀T34》德军人物海报为了保家卫国，两位英勇睿智的军官挺身而出，上演了一场天才较量，开启了一场刺激火爆的坦克大战。在民族大义面前，伊武什金和耶格尔身处的立场截然不同，但在对立之外却又十分默契，彼此颇为惺惺相惜，尽显民族英雄的气概和魄力，在他们的相遇和对抗中可以领略到很多不同层次的感动和精彩，也让这部影片愈发出彩，让我们拭目以待。

《血缘兄弟》发布法语版海报1905电影网讯 11月30日，由马提亚斯·修奈尔、乔尔·金纳曼主演，耶利米·古埃兹执导的犯罪惊悚片《血缘兄弟》发布法语版海报。在片中，比利时演员马提亚斯·修奈尔为多年前妹妹的死深感内疚，当他试图与家族企业保持距离时，堂兄弟却在犯罪团伙内愈加强大。正因这层血缘关系，他们被拖入了背叛与报复的可怕循环中。海报中，穿着皮大衣的修奈尔十分无奈的看着自己的亲戚，似乎已经陷入了麻烦之中。据悉，将于12月30日法国上映，2021年1月22日北美部分院线上映。 文/Serko

1905电影网讯 日前，第33届中国电影金鸡奖金鸡国际影展“最受厦门观众喜爱外国影片评选单元”的获奖结果正式公布。电影《盲琴师》（暂译）于众多影片中脱颖而出，一举斩获“最受厦门观众喜爱的外国男主角”大奖。《盲琴师》米耶特独自练琴神级演技征服全场，最受喜爱外国男主角众望所归 金鸡国际影展组委会对男主角大卫·奥格尼克在《盲琴师》中的表演给予了极高的评价：“凭借身形塑造和肢体语言，在手指击响钢琴键盘之前，大卫·奥格尼克就已经带领观众走进了波兰的爵士时代，音乐化解了他生命的悲伤，大卫充满感染力的表演，居功至伟。”此前该片在欧洲多个电影节上斩获颇丰，今年的第23届上海国际电影节上，也荣获最高奖项“金爵奖最佳影片”提名。本次金鸡国际影展再度折桂，足以证明，优秀的表演总是能跨越地域和语言的限制，直抵人心。电影《盲琴师》根据波兰爵士钢琴家米耶奇斯瓦夫·科什的传奇人生改编。男主演大卫·奥格尼克是波兰首屈一指的实力派影帝。片中，大卫·奥格尼克用精湛的演技，细致精准的还原了盲人的生活形态，细节之处几乎难辨真假，即使不能用眼神传递情感，也仍然全程紧牵观众的情绪，将主人公的孤独与脆弱，委屈与疯狂展现的淋漓尽致。本届影展的专业评审之一、内地演员龚蓓苾在观影过后对大卫·奥格尼克的表演大为赞赏：“艺术性和商业性兼容得很好，男主角演得最好。”大众评审们对男主的表演也给予了充分肯定，“大卫·奥格尼克，以完全忘我、注入灵魂的精湛表演，赋予傲娇、脆弱、可敬可爱又带点小别扭的米耶特迷人的风采，把他渴望拥抱世界，但最终只能寂灭的生命之火，诠释得动人心弦。”《盲琴师》米耶特独自在酒吧内探究命运饱含深情，剧情迷人声画俱佳 上周五晚，《盲琴师》的最后一场展映于厦门万象影城落下了帷幕。策展人金劼、李珊珊，译者/出版人李剑敏作为嘉宾参加了映后沙龙，与现场观众交流观影感受。三位嘉宾围绕爵士乐展开讨论，深入浅出的解读了电影中的音乐魅力，令观影者收获爵士乐知识的同时，也对影片多了一层理解。本场展映，主办方特地安排了巨幕厅放映，让现场观众更加直观地领略到了《盲琴师》震撼人心的视听魅力。观影过后，大家感动于主人公的人生境遇，也被影片唯美的声画效果深深吸引，纷纷在社交平台上留言：“既探究命运、关注红尘传奇的电影节式艺术价值，又散发饱含深情、感染力浓郁、接轨市场的商业光辉，是本次金鸡奖评选国际作品中最惊艳的一部。”“丰富的镜头预言，极具张力的视听，难得的艺术佳作。”“波兰的《波西米亚狂想曲》，也是米耶特的哀歌，在黑暗中克服一切恐惧，却走不出童年阴霾。多么璀璨的人生，燃烧在此刻。”《盲琴师》米耶特独自在酒吧内电影《盲琴师》（暂译）根据天才盲人爵士钢琴家米耶奇斯瓦夫·科什的传奇人生改编。由导演马切伊·佩普日察执导，大卫·奥格尼克领衔主演，波兰大师级爵士钢琴家与音乐制作人莱谢克·莫日泽尔担任编曲。众位实力主创，倾力为观众打造了一场殿堂级演奏会水准的视听盛宴，口碑佳作，令人期待。

《盲琴师》米耶特与好友酒吧谈心1905电影网讯 日前，本届金鸡国际影展“最受厦门观众喜爱外国影片评选单元”已完成专业评审的集中观影。与此同时，12部入围影片的展映也在火热进行中，电影《盲琴师》（暂译）作为入围影片之一，不仅收获了专业评审的一致认可，也获得了普通观众的好评青睐。主办方特于11月27日增加一场放映，评选单元的最终结果也将于近期公布。《盲琴师》获多位专业评审力荐，评审龚蓓苾直言为其投票专业评审团由周黎明、龚蓓苾、须一瓜、木卫二、蒋伟民、徐磊、王放等7位资深电影人组成，已于11月16日-18日集中观看完12部入围影片。7位专业评委来自电影的不同领域，以各自的专业视角纷纷对《盲琴师》给予了极高的评价。《盲琴师》米耶特钢琴前独坐评审主任、著名影评人周黎明评价本片“是一部很优秀的影片”，另一位专业评审，演员龚蓓苾对男主角大卫·奥格尼克的表演青睐有加：“艺术性和商业性兼容得很好，男主角演得最好，最受欢迎的男主角奖项，我这一票投给他。”著名作家须一瓜则从剧作角度评价本片：“在我们写小说的人眼里，单单通过文字表达不了也表达不出的那个境地，必须要通过电影这种形式（来表达），《盲琴师》就做到了这种感觉。”影评人蒋伟民也表示：“这部电影……拍摄的手法也相当新颖，看这部片子是一种享受。”首场展映圆满落幕，天才钢琴师感动现场观众11月24日，《盲琴师》本次影展的首场展映于厦门如约开启。观影过后，随即收获了首波观众的如潮好评。与专业评审不同的是，本场观众更被影片所传递的真挚情感打动。观众纷纷通过社交媒体分享观后感：“虽然跨越国界和时空，但你依然会被男主的灵魂感染，感叹其跌宕起伏的命运。” 、“细节太入人心，剧情循序渐进……失去音乐生命才是灰色的。”《盲琴师》米耶特钢琴独奏电影《盲琴师》（暂译）由导演马切伊·佩普日察执导，大卫·奥格尼克领衔主演，改编自天才盲人爵士钢琴师梅耶泰克·考什短暂又绚烂的一生，此前已在欧洲横扫多个电影大奖。展映场次开票即售罄，鉴于观众的观影热情，主办方特于11月27日增加一场放映。

1905电影网讯 备受期待的真人版《城市猎人》电影将于2020年12月11日正式登陆全国院线！该片改编自日本殿堂级大师北条司的同名漫画；由曾经制作过多部卖座喜剧片的法国喜剧天团倾力打造。如今苦等已久的动漫迷和影迷们终于有机会走进影院，欣赏这部能够让人从头到尾捧腹大笑的喜剧了。同时我们也可以解开世上最成功真人漫改电影《城市猎人》的神秘面纱。北条司是全世界最负盛名的漫画家之一，《城市猎人》系列动漫是他的代表作品。从1985年开始连载以来，截止到2017年8月22日，该作品销量累计已突破5000万部。除了TV版和剧场版动漫外，《城市猎人》多次被各个国家地区改编成影视剧，其中中国香港和韩国等地翻拍的真人版影视剧在当年都获得了极赞的口碑并在票房和收视率也获得了极高的收益。此次法国版《城市猎人》在剧本阶段就收到了北条司本人的认可，在电影公映后，北条司在采访中多次表示对这部电影的认可，他说：“这次改编让他’捧腹大笑’，很享受也很高兴。”这部电影的男主角寒羽良，是一位人称“城市猎人”的私家侦探。作为性别男，爱好女的他日常除了看美女就是欺负助手阿香，当然他最擅长是过硬的身手和敏锐的洞察力，因此经常会有奇奇怪怪的委托人找上他。阿香则是寒羽良多年的老搭档，两人看似相爱相杀，实则心意相通。有一天，阿香为两人接来了一单神秘生意——保护一瓶可以让任何人爱上你的神器“丘比特香水”。电影中寒羽良与阿香的爱情，也正是靠着这一瓶“丘比特香水”而引发的，片中所呈现的那些笑料和温暖，也都与这瓶“真爱之水”有关，让人看过之后让人十分想拥有。而这次《城市猎人》在国内上映，便和气味博物馆（香港）合作推出了一款“气味情调家”香水，该品牌所倡导的“每一种气味都是从一个故事开始”概念，也和《城市猎人》中的电影剧情不谋而合。这部《城市猎人》除了让原作者北条司非常满意之外，在观众和媒体口碑方面也收获了满堂彩。在国内知名最具权威的影评网站豆瓣网，总共有将近1万4千个投票，评分更是来到了7.2，有超过90%的观众给了三星以上的评价。该片在法国上映后，连续数周蝉联法国票房榜单前三。作为全球第一波观众，法国影评人对这部片也是推崇有加。西蒙·里奥在看过后不吝赞美之词，他这样写道：“这部电影时常会传递出一些有趣的画面，有时又会出现意想不到的美感，它成功地在模仿和原创之间保持了惊人的和谐。”另一位作者弗雷德里克·米格纳德则认为，这可能是作者继《临时保姆》（主演兼导演菲利普·拉肖的代表作）之后最富有同情心的作品了。而在最具权威的英文影评网站IMDb上，一条点赞最多的评论这样写道：“出色的电影，出色的演员，出色的故事，我已经很久没有这样开怀大笑了，希望将来能有第二部！”法国影迷看过这部电影后也非常激动，很多人在社交媒体上表示“刚看过就已经想二刷了！”；还有些影迷则认为这绝对是他们看过”最棒的真人版改编”；而更多观众还是被片中层出不穷的笑料所折服，大家纷纷表示“整个电影院都笑疯了”、“我从来没有因为一个电影笑得那么大声过”。那么，这部被原作者、媒体和影迷都交口称赞的《城市猎人》，究竟还有多少尺度，又如何引人爆笑呢，就在12月11日到电影院一探究竟吧！

原标题：《呼吸》：情感悬置的警世寓言近日，法国电影《呼吸》登录国内院线。再次观看，仍然惊叹于导演的先知先觉。作品对病毒烟雾突然淹没巴黎的影像想象，让人不仅想起在全球发生的新冠肺炎疫情。但由于情感的悬置，使其恰如一则不太完美的警世寓言。叙事新颖的警示寓言《呼吸》是一部反类型的灾难电影。作为标准的类型片，灾难电影往往应该遵循“生活正常—灾难发生—逃生与互救—生活恢复平静”的叙事结构，伴有海啸、地震等充满震撼力的场面，间接展现人性的善恶。《呼吸》基本遵循了这一叙事结构，但又逐一进行了细微调整，使其区别于一般的灾难电影。电影初始，导演用八分钟展示了灾难前非正常的家庭状况：夫妻处于离异状态；女儿身患败气症十二年，只能生活在无菌氧气舱中；夫妻二人因是否去加拿大为女儿治病而发生争吵。紧接着，灾难发生。先是地震，继而从地底冒出病毒烟雾，但灾难场景并不具有破坏力，相反有种烟绕巴黎的壮观美，人们的逃生表现也反应平平。在“逃生与互救”部分，影片完全舍去了逃生的众生相，仅仅给予横尸遍野的景象呈现，以及从远景出发的些许暗示——由暴乱或者其他原因引发的烟火。夫妻二人向楼上逃生与向楼下救生时，对手除了一条狗与一名警察，就是外观平静但随时可致人死亡的病毒烟雾。这种设置，减去了许多惯有的戏剧冲突与道德困境，增加了反复上下楼的情节，十分考验演员的演技。在电影结尾，生活也未恢复平静，实际上是一个重复的开始：由之前的父亲救女转变为女儿救父。这便打破了以往的团圆结局。除了新颖的叙事结构，无菌氧气舱的设置也相当巧妙。它既是败气症患者的维生之所，又是一种警世的隐喻。表面上，不过是一种高科技产品，但将其放置于影片的科技环境中，并与故事中母女探讨烟雾时所坚信的科学信念相联系，不难发现它的实质是对科技、科学的疑问——人类发明了无菌氧气舱、数字眼镜、电和电池，这些本来为人类提供方便的发明却让人类越发依赖，更无法避免病毒烟雾的威胁。事实上，只能暂时保证安全的无菌氧气舱隐喻着身处灾难威胁中的人类，也隐喻着表面正常实则千疮百孔的地球。正如德国学者乌尔里奇•贝克所论说的那样，人类正身处“风险社会”之中。主题孱弱等带来的情感悬置从当下的新冠病毒语境看，《呼吸》无疑是一部极具预言性的作品，也是一则警世寓言。但从影像艺术上看，这依然无法称为优秀之作。影片剧作缜密、演技精湛、叙事新颖，却偏偏由于主题孱弱等悬置了观众的情感。影片剧作是缜密的。譬如开篇时，男主角的梦中场景是后面疾病的隐喻；吸氧老人关于“今天很热，昨天很冷”的吐槽，也为“地震与烟雾”灾难作了铺垫。但由于舍弃了灾难大场面与逃生众生相，剧情变得较为单薄，导致主题变得狭窄。导演将主题设置为爱的救赎：在灾难面前，离异的夫妻选择义无反顾地救孩子。主题本身没有问题，但忽视了心理展示、缺少道德困境的设置、回避了人性纠葛，最终导致主题孱弱，有失深刻，无法引起观众的共情。此外，不当的色调运用、单薄的场景设置、缺失的故事前史也是造成这一结果的原因。在色调上，男主角首尾的金色梦境属暖色调，其意图是对美好的希冀，但缺乏力量感，且这种梦境在《脚斗士》《生命之树》等电影中早已有所展示，并不新鲜；中间烟雾的颜色设置偏红，毫无压抑之感。场景设置上，电影中最多的是烟雾笼罩巴黎，并通过主角爬向屋檐、使用望远镜等向观众多次展示。但这种展示的效果适得其反：没有渲染出压抑的气氛，有效收紧电影节奏，而是给人以慵懒、松弛的感觉。这种错位，在于对烟雾静止的选择。灾难电影中的场景应该是剧烈运动的，充满力量。譬如突如其来的地震、海啸、飓风等，只有这样，方可调动起观众的恐惧、崇高等情绪。最后，在故事前史上，电影并没有指出病毒烟雾的由来，仅借人物之口得知并非战争毒气，而是从地底冒出的烟雾。这种情况，在现实界是可能存在的，但电影中如果含糊其辞，观众便失去了情感的基础，致使期待落空。大体来说，《呼吸》勾连起了影像与现实，是一部具有预言性的寓言电影。它对科技的反思，对“风险社会”的敏锐观察，对人类生死观的展示，对人类处境的隐喻，都是值得肯定的。但叙事主题孱弱等问题所带来情感悬置，应当引起国内电影创作者的注意。（作者：王作剩，系吉首大学文学与新闻传播学院讲师）

1905电影网讯 近日，2020年金鸡国际影展首批片单正式公布，电影《盲琴师》（暂译）与另外十一部佳作一同亮相。与此同时，这十二部影片也一并入围了本届金鸡国际影展“最受厦门观众喜爱外国影片”评选单元。从11月16日开始，专家评审和大众评审将一同评选出最受观众喜爱影片、导演、男女主角等荣誉。 天才爵士钢琴家的音乐人生，即将与厦门观众大银幕相见电影改编自天才爵士钢琴家米耶奇斯瓦夫·科什（Mieczyslaw Kosz）短暂又绚烂的一生。幼年的米耶特因一场疾病视力逐渐消减，但钢琴却为他打开了新的大门，凭借非凡的音乐天赋，米耶特找到了新的灵魂寄居之地，并用音乐赋予的力量一次次冲击宿命的禁锢，对抗命运的不公。  金鸡国际影展的“最受厦门观众喜爱的外国影片评选单元”是独立于金鸡奖的评选单元，以“观众票选+专业评委选评”的模式进行。入围影片的评选标准除了艺术成就、思想、手法和技术质量外，影片命题是否符合本届影展的主题也是重要的标准之一。本届金鸡国际影展的主题是“同理心”。《盲琴师》（暂译）用高超的视听语言细腻的梳理了米耶特的人生脉络，用美妙的音符勾连起银幕外的观众，牵动观影者的情绪，一起经历米耶特的痛苦与迷茫，执着与疯狂，引发观影者的强烈共情。这种细腻的情感表达与影展主题不谋而合，相信一定会为观众带来别样的感动。 横扫欧洲各大国际电影节，上影节口碑先声夺人此前，该片已在欧洲横扫多个电影大奖，包括波兰电影节银狮奖（最佳故事片）、最佳男主演、最佳摄影等七项大奖和波兰电影金像奖最佳电影配乐，电影音效大奖。值得一提的是，在今年的第23届上海国际电影节上，影片更获得了最高奖项“金爵奖最佳影片”的提名。在上影节期间，《盲琴师》（暂译）的三场展映场场爆满，展映结束后获得了业内外的交口称赞：“演奏场面都做得很精致，尤以第一场完整的钢琴段落惊艳绝伦。”“意犹未尽，爵士乐太美啦！”“影片紧扣人物情绪和故事情节的视听语言让人大为惊艳！” 、“今年看到的最好的艺术电影！”影片跨越了语言、地域和文化差异的障碍，感动了半个地球之外的中国观众，此番入围金鸡国际影展，再次认证了自身的优秀品质。  复刻神级爵士乐演奏现场，带来绝佳的视听体验本片由导演马切伊·佩普日察执导，大卫·奥格尼克领衔主演，这是两位电影人继2013年获奖影片《生命如此美好》后的第二次合作，二人也早已是默契的银幕搭档。影片幕后卡司也十分亮眼，由波兰殿堂级爵士钢琴家与音乐制作人莱谢克·莫日泽尔担任编曲；摄影方面，该片曾获Camerimage国际电影节金蛙奖（最高奖项）提名，该奖项被誉为是奥斯卡最佳摄影奖的风向标，是全球电影摄影师的最高荣誉，影片的声画品质，可见一斑。 影片中几场爵士乐演奏现场水准极高，堪称神级复刻。导演用了大量富有表现力的镜头和声效，来让观众更直观地感知男主人公的音乐世界和爵士乐的非凡魅力。据悉，《盲琴师》（暂译）将在本次金鸡国际电影展上参与展映，敬请期待。

导演章明1905电影网讯 11月13日晚，第八届德国电影节在北京百老汇影城电影中心举行。本届电影节由德国电影协会主办，北京德国文化中心·歌德学院（中国）与百老汇影城协办。王学兵出任电影节中国大使。导演章明亮相开幕片映后谈活动。本届影展开幕片是在2020年柏林国际电影节上斩获最佳女主角的《温蒂妮》。“我们非常荣幸地为大家带来这部影片。影片将神话和历史与引人入胜的爱情故事相结合。”德国电影协会总经理西蒙娜·鲍曼如此介绍。此外，德国电影协会中国代表安珂女士、歌德学院院长柯理博士分别致辞，柯理博士表示，尽管疫情对世界电影造成巨大影响，但德国电影节举办的初心不变。歌德学院院长柯理博士演员王学兵担任本届德国影展的中国宣传大使。谈到和德国电影的缘分，他说：“我在中央戏剧学院上学的时候，观摩过几乎所有法斯宾德导演的影片，我想那是我离德国电影最近的一段时间。”此外，他参演的影片《白日焰火》也曾获得柏林国际电影节最高奖项金熊奖。《温蒂尼》是导演克里斯蒂安·佩措尔德执导的最新影片，将中世纪的水精灵传说放在当下。在映后谈上，导演章明表示自己好久没有看到神话故事与现实生活结合的电影了。他认为电影不仅是一个爱情故事，也是关于柏林的历史和二战后重建的反思。谈到自己对德国的印象，章明回忆自己是在出版物上阅读到电影的资讯、剧本以及评论文章。他认为，德国电影在好莱坞那么普遍的情况下还能保持电影的独特性，这已经是很了不起的事情了，所以它没有达到70年代、80年代新德国电影运动的高峰，但是依然保持了独特性而且那么有生命力，这个是中国电影应该参考的地方。据了解今年共有7部影片在北京两家百老汇影城进行放映，另有4部特别展映将在北京德国文化中心·歌德学院（中国）、法国文化中心、林象文化与观众见面。两部曾在柏林电影节参展的影片《永远的瓦尔辛湖》和《艺术来自喙生长的地方》也将加入本次展映，以飨影迷。 图/杨楠 文/姆明

《绝境希望》将代表挪威参加第93届奥斯卡最佳国际影片奖的竞逐1905电影网讯 11月12日，据外媒报道，由安德莉亚·巴伦·郝威格、斯特兰·斯卡斯加德等人主演的电影《绝境希望》将代表挪威参加第93届奥斯卡最佳国际影片奖的竞逐。《绝境希望》的导演和编剧工作都由女电影人玛丽亚·索达尔完成，她曾在20年的时间里参与了《七宗罪》和《边缘》两部作品。《绝境希望》据称根据导演个人经历改编，讲述一对夫妻在妻子被查出罹患癌症晚期后，整个家庭经历的不安和崩溃，郝威格与斯卡斯加德的演技完美互补，创造了一种热烈又脆弱的爱情关系。 文/Serko

进博会法国专场宣传片1905电影网专稿 第三届进博会已于11月10日闭幕，从不缺席的法国人再次用美食勾住中国朋友的胃。在世人的眼中，法式浪漫总代表着一种令人羡慕的生活方式:庄园、美食、美酒、爱情。农庄里，阳光毫无保留地倾泻，羊群、马儿慢悠悠地穿梭，蜿蜒的河流泛着粼粼的光泽。集市里，人们在街角闲聊，男人们玩着滚铁球，女人们则挑选当日的鲜花和美食。因此，比起繁忙复杂的都市生活，他们更偏爱乡村时光的缓慢步调。微风拂及之处，皆是温情。法国名作家马塞尔·帕尼奥尔在六十多岁的时候发表了“童年回忆录”四部作品（《父亲的荣耀》《母亲的城堡》《童年回忆》《爱的时光》）大获成功，作品随后被法国教育部指定为学生必读书。他以幽默风趣的笔调，以孩子的视角回忆童年生活和少年时光，字里行间充满了普罗旺斯的诗情画意和对家庭的眷念之情。今日推荐的两部法国老电影，便是在普罗旺斯诗情画意下徐徐展开。从左到右：  《父亲的荣耀》《母亲的城堡》海报《父亲的荣耀》和《母亲的城堡》姐妹篇讲述的是20世纪初发生在普罗旺斯小山村里的温馨故事。分别改编自法国名作家马塞尔·帕尼奥尔讲述童年逸事的散文式自传体小说《初渡艳阳天》和《再见艳阳天》。这两部法国电影就像现磨的咖啡，阵阵飘香，慢慢品味，整个心房都充满着细腻而又浪漫的感觉。导演伊夫·罗伯特用了第一人称倒叙的手法，为我们讲述了发生在法国南部的一个中产阶级家庭的温馨感人的故事。童年的味道，纯真，美好，又快乐。在《父亲的荣耀》中琐碎的故事，简简单单的如同发生在我们身边的一些小事情。 《父亲的荣耀》里的马塞尔一家人及姨丈一家在民风淳朴的普罗旺斯地区合租了一幢别墅度暑假。这段故事藏着马塞尔童年那些闪着光的碎片。孩子无拘无束快乐成长，还在旅途中结识新的朋友……《父亲的荣耀》里展现的更多是令人感到内心愉悦的成长喜剧。但人生不可能总是上演喜剧。姐妹篇《母亲的城堡》依然延续了前篇的欢乐和童年的乐趣，但在结尾陷入悲伤的回忆，深刻而温柔地讲述人生的意义。影片开头低缓抒情的音乐缓缓响起，流淌的旋律伴着普罗旺斯的美景醉了浮动的心。马塞尔的父亲是一个正直博学的小学教师，母亲是一个美丽聪慧的裁缝，他有一个可爱调皮的弟弟和有一个还在母亲怀里嗷嗷待哺的妹妹。马塞尔钟情于儿时和全家人共同度假的普罗旺斯的小山。虽然在假期的奇妙旅行中，他没有遇到巫师亦没有遇到精灵这样跌宕起伏的魔幻经历，但收获的确是难以磨灭的童年记忆。在山岗，那里不仅有着普罗旺斯的美景。有着好朋友利利在山谷里对着自己呼喊的回荡。有着和高傲的“小公主” 伊莎贝尔一同游戏的回忆，更有着一家人圣诞之夜时爱的记忆……快乐的时光总是飞快，母亲感受到了孩子对乡间生活的不舍，一手策划了周末度假计划。为了节约家庭开支，一家人每个周末不辞辛劳的拎着大包小包的东西往返于城市和山区之间。而故事的转折就在于那把可以走捷径的钥匙。父亲瑟夫从担任运河监工的学生手中取得了公务锁匙，大家沿着运河边的城堡前进，大大缩短了前往度假小屋的路程。每一次穿越运河都像一次次冒险。 但他们在这段惊险的旅程里，结识了一位好心的伯爵和看护果园的友好农夫，这让这趟短短24分钟的惊险旅行充满了温馨。然而，不料他们在一次经过最后一座城堡时的最后一刻，却被一名监工逮住，监工可不会像之前结识得人们一样友好。作为公职人员的父亲以为自己会因此丢掉工作，一家开始考虑生计问题。深夜，父亲和母亲坦白自己在地图本里藏了780法郎的铁路债券，而母亲也告诉父亲，自己从父亲每天早上给的钱中攒下了210法郎。偷听到父母谈话的马塞尔躺在床上算计着自己还有7法郎，弟弟保罗有4法郎，一共就是1001法郎。在最艰难的时刻，一家人的心又紧紧地联系在了一起。最终事情也得到了圆满的解决。在这些平凡的小事情中，主人公逐渐成长。时间流逝，使生命之轮就像风车一样飞奔。正如影片所说：“快乐的时光被不可磨灭的悲伤所淹没了。”父母相继去世后，长大后的马赛尔开了一家电影公司，并买下了那座曾经令父亲遭受屈辱，令母亲恐惧，并且充满童年回忆的旧城堡和土地......无论是《父亲的荣耀》还是《母亲的城堡》，电影仿佛是首轻松的小调曲，没有明显的高潮，也没有威武雄壮的宏大叙事。看似平淡仿佛都是日常琐事的叙述，却激发出人们对人性与命运这个永恒主题的回味与思考。影片的结束，画面定格在了母亲眼中含泪，温暖的微笑里。充满法式温情的法国电影总是深刻而温柔地闪烁着人文精神的光芒。正如影片中所说：“人的一生，大概就是如此吧。仅有的那点欢乐匆匆逝去，取而代之的是无法忘怀的悲伤。” 但是，一帧帧美得令人心醉的画面诉说着，哪怕生活遭遇不幸，我们也要看到活着的美好，去热爱生活。11月12日22：00，电影频道将为你播出《母亲的城堡》，一起感受法式风情带来的浪漫与温情！ 文/福楼菜

纪录片《戴安娜》将在2022年上映1905电影网讯 首部聚焦戴安娜王妃生平的院线纪录片《戴安娜》（Diana）日前宣布将在2022年夏季上映，以纪念戴安娜王妃逝世25周年，该片将由《害群之马》（Black Sheep）导演埃德·珀金斯执导，《害群之马》制片人乔纳森·琴恩和《走钢丝的人》《寻找小糖人》制片人西蒙·琴恩联合担任制片人。《戴安娜》将用数千小时的新闻报道素材以及之前从未公开过的镜头和照片，以文献纪录的方式呈现这位伟大女性的生活和她曾经所处的时代。导演埃德·珀金斯说：“尽管我们要讲的这个故事之前已经被重复讲述了很多次，但我的目标是为现在的观众重新定义它，让它像以前一样鲜活和富有意义”。戴安娜王妃是威尔士亲王查尔斯的第一任妻子，也是威廉王子和哈里王子的亲生母亲。她与查尔斯曾有过一段童话式的婚姻，短短数年却出现危机，她生前将拍卖的79件服装所得的350万英镑全部捐给慈善机构，还资助筹建了20多个慈善基金会，她积极投身于慈善事业，被联合国授予人道主义奖，英国首相布莱尔也称赞她为“人民的王妃”。戴安娜王妃在1996年解除婚约，1997年因车祸意外去世。戴安娜王妃戴安娜王妃逝世后，有很多相关题材的剧情片和纪录片相继问世以纪念这位全球偶像，《第一夫人》导演帕布罗·拉拉因的传记新片《斯宾塞》也将拍摄戴安娜王妃的故事，传出由克里斯汀·斯图尔特扮演戴安娜，影片计划在2021年初开拍，同样将在2022年上映纪念戴安娜王妃逝世25周年。纪录片《戴安娜》（Diana）会带来什么新意？制片人西蒙·琴恩和乔纳森·琴恩表示：“我们想尽可能诚实地描绘出一位不仅对英国王室，而且对整个社会都有着强大影响力的复杂女性。通过这部电影，我们希望观众不仅能更好地理解戴安娜，而且通过她的故事，来理解塑造她的那个时代，并将过去和现在的点点滴滴联系起来。” 文/kino

《燃烧女子的肖像》工作照1905电影网讯 《燃烧女子的肖像》导演瑟琳·席安玛新片《小妈妈》（Petite Maman）近日在法国巴黎开机，影片故事将围绕两个8岁左右的小女孩展开，具体剧情暂未公开。《小妈妈》是瑟琳·席安玛的第五部剧情长片，她以《女孩帮》《燃烧女子的肖像》成为当下世界影坛新一代崛起的女性导演，她在2019年执导的《燃烧女子的肖像》获得第72届戛纳电影节主竞赛单元最佳编剧，该片获邀参展世界各大电影节，同时入围多项奖项和年度十佳榜单，是近年来女性情感题材的热门话题之作。新片《小妈妈》仍然由《燃烧女子的肖像》摄影师克莱尔·马松担任摄影指导，两位女性电影人再度携手合作，值得影迷期待。 文/kino

1905电影网讯 随着内地电影市场逐步恢复生机，越来越多优秀的国内外电影开始陆续登陆院线。即将于10月31日上映的意大利影片《重生小确幸》，正是一部满溢治愈口碑的佳作。本片在意大利上映时，获得了本土同期票房冠军，好评如潮。在国内的数场超前观影结束后，亦收获了不俗口碑。观众纷纷表示，这部电影绝对是今年最暖心的影片。从片名与故事简介中，很容易划出影片的关键词，“奇幻”、“喜剧”、“治愈”、“浪漫”、“幸福”……根据这些词汇已经不难猜出，这部电影是在天马行空的想象力下，以普通人的视角，描绘生活的小快乐小烦恼。这样的结论并没有错，不过这部电影的出彩之处，又绝不仅仅在于小清新式的温暖，还有着许多“有料”看点。奇幻色彩 具有现代感的童话“重生”的设定并不少见，较之刻意而为的具备特殊意义的生命重来，男主保罗的身份可以说是“平平无奇”。在遭遇交通事故身亡后，他去到了天堂，却被告知由于计算“误差”，自己还能有92分钟的“生命额度”。于是在天堂工作人员的陪伴下，他回到了人间……故事一开始就呈现出一种反差“萌”，不管是到天堂领号排队，还是保罗与天堂工作人员抱怨自己常喝“蔬菜姜汁”健康饮料的据理力争，都可以找到对现实细节的投射与调侃，不经意间触动观众的笑点。随意真实的生活感叠加搞怪逗乐的设定，不仅营造出一种具有现代氛围的喜剧童话色彩，同时也淡化了全片以“死亡”作为故事的起点，首先为观众铺设出充满奇趣与幻想的欢乐基调。黑色幽默 长在“痛点”上的笑点在超前观影结束后，不少观众表示电影“超好笑”，但在笑过之后，又觉得所有笑点背后都别有深意，后劲儿十足。从影片陆续释出的“浪漫爱情”和“浪子回头”特辑中，能发现男主保罗有着诸多“小毛病”，对于他的“花心”和“话痨”，大家也是又爱又恨。导演并不避讳呈现保罗作为一个普通人的缺点，搭讪酒吧招待，偶尔的调情，不拒绝美女的邀约……“犯了男人都会犯的错”，让不少观众直呼真实。影片没有把严肃犀利的批判态度直接表现出来，而是通过小片段和台词“金句”营造出一种荒诞的幽默感。比如男主挎着婴儿背袋泡酒吧的画面，令人哭笑不得。自以为是个有趣的人，却被妻子吐槽“其实很无趣”。除此之外，导演还故意开了个小玩笑。男主重生的时间是92分钟，电影片长也恰好如此。这种小巧思，也显示出影片无处不在的幽默感。精准治愈 生活不仅有远方还有“小确幸”2020年是非常特殊的年份，居家安排让很多人得到了久违的与家人充分亲密相处的时间。在这样的过程中，不少人会突然意识到，其实在生活里，大家跟保罗的处境并无不同。朝夕相处的爱人，激情退去后已在不知不觉间变得疏远，与子女的沟通永远不在一个频道上，跟朋友暂时无法相见，才会对跟谁约一场球，跟谁喝一顿酒，跟谁面对面聊聊天如此渴求。亲情、爱情、友情，男主经历的每个错误遗憾的背后，无一不在提醒着观众，人生当然少不了犯错，但不要等到追悔莫及才想着去挽回，微小珍贵的幸福是生活的主旋律。当男主捧着鲜花，沐浴着南欧明灿的阳光，与妻子相视而笑的时候，“小确幸” 的现实意义，就延伸到了每个人心里。

2021年的戛纳电影节将在5月11日-22日于线下实体举行1905电影网讯 10月28日，据外媒报道，在近日举行的2020戛纳特别活动开幕式上戛纳艺术总监蒂耶里·福茂公布了2021年戛纳电影节的举办计划，并透露2021年的电影节将在5月11日-22日于线下实体举行。由于法国新冠疫情仍然充满变数，2021年的戛纳电影节很可能出现推迟举行的情况。有媒体透露称主办方也已经向当地政府报备了三套应急举办档期，分别是七月上旬、七月下旬和八月下旬。在今年4月，戛纳艺术总监蒂耶里·福茂明确表示电影节如果无法线下举办，也绝不会线上举行，“对于戛纳来说，它的灵魂，它的历史，它的效率，都是线上电影节无法展现的。”从最新公布的2021年计划来看，戛纳电影节依旧坚持了线下实体举行。 文/Serko

《重生小确幸》剧照1905电影网讯 意大利口碑佳作《重生小确幸》将于10月31日全国公映，影片由丹尼埃尔·卢凯蒂执导，皮弗、托妮、雷纳托·卡朋特理等主演，讲述了男主保罗因为一次交通事故身亡后意外获得92分钟重返人间的机会，在这宝贵的时间里，重新梳理自己生活的故事。日前，超前观影在多个城市开启，不少朋友提前观看到了这部受到国内外影评人力荐，取得意大利本土上映同期票房冠军，被列为“10月必看”的佳作。一时间，口碑爆发出一波小高潮，豆瓣好评高达98%。不少观众表示，在2020年经历过这么多艰难时刻后，这部电影带来了十分温暖的治愈感。《重生小确幸》提前观影现场奇幻人生 风趣欢快 最本色的意大利风情《重生小确幸》的故事设计非常有趣，男主保罗的“不幸”让他“幸运”地重新回到生活中。在有限的时间里，争分夺秒的“拯救”幸福。观众认为影片题材非常新奇。近年来，引入内地院线的意大利电影，多以悬疑类型为主，而本片以轻快绚烂的想象力，引领观众与主角一起经历了一段人生奇遇。在风格上，电影将“死亡”赋予了深层次的黑色幽默。男主去了天堂获得92分钟额外生命的部分，台词诙谐，令人忍俊不禁。此外，男主保罗看似“话痨”，却能在不经意间金句频出。更有诸如“我会想你，但不会一直想你。”这样精彩的台词让观众印象深刻。《重生小确幸》剧照当然，也有很多观众表示。这部电影最吸引人的地方在于，实在太浪漫了！看完之后不少观众直接熟练掌握了意大利语的“我爱你”。搭配着优雅深情的配乐和色彩清新的风光，男主保罗与妻子阿加莎的爱情，将最本色的意大利风情展现得淋漓尽致。值得一提的是，本片主题曲《爱的故事》（Historia De Un Amor）正是国内观众耳熟能详的金曲《我的心里只有你没有他》的意大利版。《重生小确幸》剧照笑泪交织 暖心治愈 良苦用心的现实意义《重生小确幸》虽然是一部“脑洞大开”的电影，却在调侃逗趣的风格下兼具了现实意义。在日常生活中，每个人都会有抱怨，麻木和消极的想法，也会不由自主地忽略身边最亲近的人，不再去主动发觉生活的小美好，“丧”文化风靡。但这部电影却让大家在尽情欢笑的同时，反思了自己的生活。电影结束后，很多观众表示，笑点很多，哭点也不少。特别是时钟的片段，指针每跳动一下，心脏就会跟着猛跳一下，为男主生命流逝的残酷感到揪心。男主作为一个丈夫，一个父亲，一个朋友……与生活中无数平凡的人相同。看到他因为自己浪费的时间遗憾，因为曾经犯过的错后悔，为了争取挽回小小的幸福而竭尽全力，会不禁带入自己和身边的人。有些观众坦言，“真的很有共鸣”、“要珍惜时间珍惜眼前人”、“那些微不足道的幸福时刻很珍贵”。《重生小确幸》剧照尽管电影男主角保罗的经历很奇幻，但现实中折射的却是我们每个人。在看过别人的忧愁与欢乐之后，或许是时候回到自己的生活里，抛弃掉那些无谓的“小确丧”，振作精神，重拾“小确幸”。重生不止于生命，更在于心灵。《重生小确幸》就是这样一部，温暖而治愈，能够启迪人心的好电影。

1905电影网讯 意大利口碑佳作《重生小确幸》将于10月31日登陆内地院线，该片主题曲《爱的故事》（Historia De Un Amor）电影版MV曝光，网友惊喜地发现，这首歌正是被广为传唱的经典歌曲《我的心里只有你没有他》的意大利语版。这首歌的最早版本是1955年由巴拿马音乐人卡洛斯-艾勒塔-阿玛兰创作，后于1957年被法国著名女歌手达琳达翻唱，随后风靡全球。上世纪60年代，这首歌被翻译为《我的心里只有你没有他》传入中国，陆续收录于刘文正和邓丽君的专辑中，华语歌坛的许多大咖如凤飞飞、韩宝仪、张国荣、黄小琥、李宇春等都曾翻唱过该曲。在电影版MV中，男主遭遇车祸身亡，意外重获92分钟延续生命的机会。重返人间后，他必须要把自己生活中重要的事情一一处理好。画面中无情跳动的时钟，象征着生命流逝的残酷。不断重复的“我爱你”表白和妻子的哭泣，则令人心碎。歌曲搭配着电影画面和穿插的人物台词，将观众带入了男主结局未知的生命最后旅途。与相对欢快的中文版相比，意大利语版的《我的心里只有你没有他》更深情，别有味道，令人不由自主地在熟悉而舒缓的旋律中沉醉。诚如影片对白所说，每个人的生命都是由无数错误构成，男主曾经忽略自己的家庭，拒绝沟通，直到看似平静的日子被突如其来的“死亡”打破，才意识到自己的生活早已一团糟糕，身边最亲近的人已经渐行渐远。回望人生，曾经被无视的生命中的小确幸，此刻变成了最大的遗憾。他后知后觉地补救，能否重新找回失落的幸福？问题的答案，只有看完电影才会知道。近年来在国内上映的意大利影片大多收获不错的评价与票房。作为一部融合了浪漫、奇幻、幽默与温情的电影，《重生小确幸》在意大利上映时票房不俗，荣获同期本土票房冠军。导演丹尼埃尔·卢凯蒂的电影《我们的生活》曾入围63届戛纳电影节主竞赛单元，另一部大热之作《婚姻连系》则是今年威尼斯电影节的开幕影片。而两位主演皮弗与托妮则是意大利颇受欢迎的实力派演员，女主角托妮更是凭借此片提名意大利银丝带奖最佳女主角。影片通过男主在生命的“最后时光”如何进行抉择的故事，告诉人们要珍惜每一分钟，抛下无谓的“小确丧”，找回属于自我的“小确幸”，绝对是今年最暖心治愈的一部电影。